YO, ELTON JOHN

Hay artistas cuya vida parece escrita para convertirse en una película. Elton John es uno de ellos. Pero antes de Rocketman estuvo Me, su primera y única autobiografía oficial, publicada en 2019 y editada en español como Yo, Elton John por Reservoir Books.

El libro comienza mucho antes de los extravagantes trajes, los enormes escenarios y los anteojos que se convirtieron en parte de su identidad. Comienza con Reginald Kenneth Dwight, un niño tímido de Pinner, Inglaterra, que encontró en el piano una forma de expresión extraordinaria. Desde muy pequeño mostró una capacidad musical excepcional y terminó estudiando en la Royal Academy of Music de Londres.

Uno de los grandes atractivos de Yo es precisamente acompañar la transformación de Reginald Dwight en Elton John. El encuentro con Bernie Taupin fue decisivo: juntos construyeron una de las sociedades creativas más importantes de la música popular. El libro recorre aquellos primeros años de incertidumbre, los trabajos que no funcionaban, los primeros discos y el momento en que Elton comenzó a conquistar al público estadounidense.

Y después llegó la explosión.

Elton recuerda el vertiginoso ascenso de los años 70, cuando canciones como “Your Song”, “Rocket Man”, “Crocodile Rock”, “Bennie and the Jets” y “Goodbye Yellow Brick Road” lo convirtieron en una superestrella internacional. Pero el relato no se limita a enumerar éxitos: Elton intenta explicar qué significaba vivir dentro de aquella maquinaria de fama, dinero, excesos y expectativas.

Ahí es donde la autobiografía adquiere mayor fuerza.

Elton habla con una franqueza poco habitual sobre sus adicciones, su sexualidad, sus relaciones personales, sus inseguridades y los momentos en que su vida estuvo a punto de descontrolarse. También aparecen algunos de los personajes más importantes de su historia: John Lennon, Freddie Mercury, George Michael, David Bowie, Rod Stewart, Bob Dylan, Michael Jackson y otras figuras con las que compartió escenarios, amistad o momentos de su vida.

Pero quizá uno de los aspectos más interesantes es que Elton no intenta presentarse como un héroe. Hay humor, ironía y autocrítica. El hombre que durante décadas apareció ante el público rodeado de lentejuelas y

extravagancia también reconoce sus errores, sus excesos y sus momentos de vulnerabilidad.

El libro también cuenta su recuperación de las adicciones y el proceso que le permitió reconstruir su vida. Habla de su relación con David Furnish, de la familia que formaron y de la transformación de sus prioridades. En ese sentido, Yo no es únicamente la historia de una estrella de rock: también es la historia de un hombre que consiguió sobrevivir a su propia fama.

Otro aspecto fundamental es la música. Elton habla de sus canciones, de su relación creativa con Bernie Taupin y de la enorme cantidad de artistas y compositores que influyeron en su formación. También recuerda su incursión en Broadway y el teatro musical con proyectos como The Lion King, Aida y Billy Elliot.

La edición en español, Yo, Elton John, tiene 448 páginas y fue publicada por Reservoir Books. Es la primera y única autobiografía oficial de Elton John.

Lo más valioso del libro es que permite entender que detrás del personaje extravagante siempre existió un músico profundamente apasionado por las canciones. Antes de los millones de discos vendidos, los premios, los estadios y los grandes espectáculos estuvo aquel niño que podía sentarse frente a un piano y reproducir de oído lo que escuchaba.

Y precisamente por eso esta autobiografía es una excelente compañera para volver a escuchar su música: después de conocer la historia de Reginald Dwight, muchas de las canciones de Elton John adquieren una dimensión diferente.

ELTON JOHN EN MÉXICO

La historia del libro tendrá una continuación muy especial este otoño. Elton John regresará a México para ofrecer dos conciertos, el viernes 2 y sábado 3 de octubre de 2026, en el Estadio Banorte. Serán sus primeros conciertos en la Ciudad de México en 14 años y no forman parte de la gira Farewell Yellow Brick Road: se trata de dos presentaciones especiales, con un repertorio preparado especialmente para el público mexicano y construido alrededor de sus grandes éxitos y canciones favoritas de sus seguidores.

El regreso tiene además un componente histórico: Elton se presentó por primera vez en el entonces Estadio Azteca hace 34 años, durante la gira The One, y sus últimas actuaciones en la capital mexicana fueron los conciertos especiales Elton & Ray Cooper en el Auditorio Nacional, en

2012. Ahora, los días 2 y 3 de octubre, volverá a encontrarse con el público mexicano para una celebración que el propio Elton ha definido como un momento muy especial.

REDACCION

Stevie Wonder anuncia gira mundial por el 50 aniversario de Songs in the Key of Life

Stevie Wonder confirmó una nueva gira internacional de 18 fechas para conmemorar el quincuagésimo aniversario de su obra maestra, Songs in the Key of Life. El legendario músico estadounidense interpretará el álbum doble en su totalidad durante cada una de las presentaciones programadas. Este anuncio representa un acontecimiento histórico para la industria, ya que la producción es considerada uno de los pilares fundamentales en la evolución del soul y el R&B contemporáneo. 

La serie de conciertos iniciará el próximo 13 de octubre de 2026 en la Utilita Arena de Birmingham, Reino Unido. Posteriormente, la gira recorrerá diversas capitales europeas incluyendo París, Copenhague, Oslo y Estocolmo durante el resto del mes. Wonder también incluyó paradas en ciudades alemanas y los Países Bajos antes de trasladar el espectáculo a Dublín y Londres para cerrar la etapa en el continente europeo a principios de noviembre.

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Itinerario internacional y presentaciones en el Reino Unido y Europa 

El recorrido en territorio británico continuará con fechas en Manchester y Glasgow durante la primera quincena de noviembre. Tras finalizar los compromisos en Europa, el intérprete regresará a los Estados Unidos para una serie de espectáculos en recintos de gran formato. Destaca su presentación en el Madison Square Garden de Nueva York y el United Center de Chicago, lugares donde el artista ha consolidado su estatus de icono global a lo largo de cinco décadas. 

La agenda estadounidense también contempla funciones en Washington D.C. y dos noches consecutivas en el Fox Theatre de Detroit durante el mes de diciembre. El cierre definitivo de la gira aniversario tendrá lugar el 19 de diciembre en el Intuit Dome de Los Ángeles, California. Esta producción promete una fidelidad sonora absoluta para recrear la complejidad de los arreglos originales que otorgaron a Wonder el premio Grammy al Álbum del Año en 1977. 

Venta de boletos y detalles de la producción en estadios y arenas 

La venta general de boletos para los conciertos en Estados Unidos, con excepción de Detroit, iniciará el jueves 10 de septiembre a las 10:00 horas local a través de Ticketmaster. Para las presentaciones en Detroit, los accesos estarán disponibles a partir del martes 15 de septiembre. En el caso de las fechas europeas, se activará una preventa este miércoles 9 de septiembre, seguida por la venta al público general el viernes 11 de septiembre mediante los canales oficiales. 

 Songs in the Key of Life marcó un hito al debutar directamente en el número uno de las listas de popularidad en 1976, siendo el primer álbum de un artista estadounidense en lograrlo. La placa discográfica incluye himnos generacionales como Isn’t She Lovely, I Wish y As, los cuales serán ejecutados con la instrumentación completa requerida. Esta gira ofrece una oportunidad única para presenciar el legado de un músico que redefinió los estándares de la composición y producción musical en el siglo XX. 

DAVID BOWIE Y LA GIRA QUE SE CONVIRTIÓ EN UNA DE LAS FAVORITAS DE SU CARRERA

En 2003, David Bowie publicó “Reality”, un álbum que representó una nueva etapa en su carrera y que fue concebido desde el principio pensando en la banda que lo acompañaría durante su siguiente gira.

El productor Tony Visconti recuerda que Bowie le explicó que quería escribir las canciones específicamente para su nueva banda de directo, que además sería la misma formación encargada de grabar el álbum. La intención era conseguir un sonido más potente y directo, al que el propio Bowie describió en aquel momento como un sonido más “thrusty”, es decir, con mayor empuje y energía.

El resultado fue “Reality”, un disco que recuperó parte de la esencia más rockera de Bowie y que incluyó canciones como “New Killer Star”, “Never Get Old”, “The Loneliest Guy” y “The Days”.

Pero la historia de “Reality” está estrechamente ligada a “A Reality Tour”, la extensa gira mundial que comenzó en 2003 y que se convirtió en una de las más celebradas y queridas por los seguidores de Bowie.

La gira recorrió Europa, Norteamérica, Asia y Oceanía, con una lista de canciones que no se limitaba al material de “Reality”. Bowie recuperó clásicos de distintas etapas de su carrera, desde “The Jean Genie” y “Rebel Rebel” hasta “Life on Mars?”, “Heroes”, “Changes” y “Ziggy Stardust”.

“A Reality Tour” también adquirió una importancia especial porque terminó siendo la última gran gira de conciertos de la carrera de David Bowie. Después de sufrir problemas de salud durante una presentación en Alemania en 2004, el músico canceló el resto de sus compromisos y no volvió a realizar una gira mundial.

Ahora, este periodo de su carrera vuelve a ser revisado a través de una nueva presentación del material de “A Reality Tour”, que por primera vez recupera las grabaciones de los conciertos de Dublín en un orden reestructurado.

La nueva secuencia busca reflejar de una manera más fiel los repertorios que Bowie y su banda interpretaban durante aquellas presentaciones, permitiendo experimentar el concierto como un recorrido más cercano al que vivieron los asistentes.

“A Reality Tour” representa así uno de los últimos grandes capítulos de la carrera de David Bowie: un artista que, incluso después de más de tres décadas de trayectoria, seguía buscando nuevas formas de trabajar, rodeándose de músicos con los que pudiera llevar sus nuevas canciones al escenario y revisitando al mismo tiempo un catálogo que ya formaba parte de la historia de la música.

Thee Sinseers: la banda que puede convertirse en una de las sorpresas del Corona Capital 2026

El grupo californiano llegará por primera vez al festival de la Ciudad de México con una propuesta que recupera el sonido soul de décadas pasadas y que promete ser uno de los actos imperdibles del viernes.

El Corona Capital 2026 no solo está formado por grandes nombres internacionales. Entre los artistas que completan su cartel también hay proyectos que pueden convertirse en las grandes sorpresas del festival, y Thee Sinseers es uno de ellos.

La agrupación originaria de Los Ángeles será parte de la jornada del viernes 20 de noviembre, fecha en la que el Autódromo Hermanos Rodríguez comenzará a recibir a miles de asistentes para la primera jornada del festival.

Aunque Thee Sinseers no tiene la misma popularidad masiva que algunos de los headliners de esta edición, su propuesta podría convertirlos en uno de esos actos que el público descubre casi por casualidad y termina recomendando durante todo el fin de semana.

Un viaje al soul de otra época

Thee Sinseers se ha caracterizado por recuperar sonidos asociados con el soul y el R&B de las décadas de 1960 y 1970, pero llevándolos a una producción contemporánea.

La agrupación está liderada por Jesse Barrera, quien también forma parte de la escena musical de Los Ángeles. Su música apuesta por arreglos de soul clásico, armonías vocales y una instrumentación que remite a la época dorada de las grandes bandas del género.

Ese sonido puede resultar especialmente atractivo dentro de un festival como Corona Capital, donde la variedad musical permite pasar del rock alternativo y el pop a propuestas mucho más cercanas al soul y al R&B.

¿Por qué vale la pena verlos en Corona Capital?

Una de las ventajas de Thee Sinseers es que su música tiene una identidad muy definida. No necesitan recurrir a grandes producciones para llamar la atención: sus canciones descansan en las voces, los arreglos y esa sensación de estar escuchando una grabación salida de otra época.

Para quienes disfrutan de artistas como Durand Jones & The Indications, otro de los proyectos de soul incluidos en el cartel, Thee Sinseers podría convertirse en una parada obligada durante el primer día del festival.

Además, su presencia ayuda a ampliar la variedad sonora del Corona Capital 2026. Entre los nombres de la jornada aparecen artistas de géneros muy distintos, por lo que el viernes será una oportunidad para descubrir propuestas que quizá no formen parte de la playlist habitual de muchos asistentes.

Una de las recomendaciones para el viernes

Thee Sinseers se presentará el 20 de noviembre de 2026 en el Autódromo Hermanos Rodríguez, como parte del primer día del Corona Capital.

Con Gorillaz como uno de los grandes protagonistas de esa jornada y nombres como Mumford & Sons, James Blake, The Kooks y CHVRCHES también incluidos en el cartel, la competencia por captar la atención del público será grande.

Sin embargo, precisamente ahí podría estar el atractivo de Thee Sinseers: ser una de esas bandas que quizá no estaban en la lista inicial de muchos asistentes, pero que terminan convirtiéndose en uno de los descubrimientos favoritos del festival.

Si este año quieres salir del circuito de los grandes éxitos y encontrar una propuesta diferente, Thee Sinseers podría ser uno de los nombres que conviene marcar en el mapa del Corona Capital 2026.

Y si su presentación logra trasladar al Autódromo Hermanos Rodríguez la esencia del soul clásico que caracteriza su música, el viernes podría tener una de sus mejores sorpresas escondidas entre las letras del cartel.

Céline Dion regresará a los escenarios para mostrar cuánto ha extrañado a sus fans

Céline Dion anunció una residencia de 26 conciertos en París entre septiembre de 2026 y mayo de 2027. La cantante explicó a Harper’s Bazaar que decidió volver al escenario para mostrarle a sus seguidores cuánto los ha extrañado después de varios años alejada de las presentaciones. 

“Ha pasado tanto tiempo, me gustaría ofrecerles algo para demostrarles cuánto los he extrañado”, declaró Dion. La intérprete también señaló que sus fans le permitieron construir su carrera y que, por esa razón, consideró importante comunicarles que continúa con vida y en recuperación. 

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Céline Dion prepara su regreso en París 

La primera etapa de la residencia comenzará el 12 de septiembre de 2026 en la Paris La Défense Arena, actualmente llamada Plenitude Arena. Las funciones continuarán durante septiembre y octubre, mientras que las 10 fechas adicionales se realizarán en mayo de 2027. 

Dion anunció su regreso en marzo, durante un mensaje publicado en el día de su cumpleaños. La residencia marcará su primera serie de conciertos completos desde la suspensión de su gira Courage World Tour por motivos de salud. 

La cantante sigue un programa de rehabilitación 

Céline Dion recibió en 2022 el diagnóstico de síndrome de la persona rígida, un trastorno neurológico poco frecuente que puede provocar rigidez muscular, espasmos, problemas de movilidad y dificultades para respirar. En su entrevista con Harper’s Bazaar, explicó que comenzó a experimentar síntomas 17 años antes de recibir el diagnóstico. 

Para preparar su regreso, la cantante combina nuevos medicamentos, terapia física, terapia vocal e inmunoterapia. También realiza sesiones de Pilates de 90 minutos tres veces por semana y toma clases de ballet en otros días. 

La influencia de sus fans en su regreso 

Dion afirmó que sus seguidores influyeron directamente en su decisión de volver a los escenarios. La cantante compartió parte de su proceso de salud en el documental I Am: Céline Dion, estrenado en Prime Video en 2024, donde mostró las dificultades que enfrentó para controlar su voz y sus movimientos. 

La intérprete también actuó en la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de París 2024, donde cantó Hymne à l’amour de Edith Piaf desde la Torre Eiffel. En noviembre de ese año, ofreció una presentación en el espectáculo 1001 Seasons of Elie Saab, en Riad, Arabia Saudita. 

La residencia reunirá las presentaciones de 2026 y 2027 en una misma sede. Dion explicó que quiere reencontrarse con el público desde una nueva etapa personal y artística, mientras su equipo prepara un espectáculo que combinará momentos íntimos con interpretaciones de mayor escala. 

¿Listos para el Año Nuevo? Backstreet Boys anuncian shows especiales en la Sphere

Los Backstreet Boys confirmaron tres nuevas fechas para su residencia en la Sphere de Las Vegas con el objetivo de celebrar la llegada del 2027. Las presentaciones se llevarán a cabo los días 31 de diciembre, 1 de enero y 2 de enero en el recinto inmersivo de Nevada. Esta decisión marca el segundo año consecutivo en que la agrupación elige este escenario para sus festividades de fin de año. 

La residencia, titulada Into The Millennium, rinde tributo a su exitoso álbum de estudio Millennium lanzado originalmente en 1999. El espectáculo integra una selección de éxitos de toda su trayectoria con coreografías complejas y tecnología visual de alta resolución. Los seguidores han mantenido una alta demanda de boletos desde el lanzamiento original del proyecto en julio de 2025. 

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Calendario de preventa y boletos para el cierre de año 

El proceso de boletaje iniciará con una preventa exclusiva para el club de fans el martes 18 de agosto a las 10:00 a.m. PT. Posteriormente, la banda habilitará una preventa para artistas el miércoles 19 de agosto, accesible mediante un registro previo en su portal oficial. La venta al público general a través de Ticketmaster está programada para el viernes 21 de agosto en el mismo horario. 

Plataformas especializadas como Vibee ofrecen paquetes VIP que incluyen experiencias exclusivas y beneficios adicionales para los asistentes a la Sphere. Asimismo, sitios de mercado secundario como Vivid Seats disponen de descuentos de aproximadamente 375 pesos mexicanos (20 dólares) en órdenes superiores a los 3,750 pesos mexicanos (200 dólares). Estas opciones aseguran diversas alternativas de acceso para la audiencia internacional. 

Trayectoria internacional y residencia en Alemania 

La agrupación mantendrá su itinerario activo con presentaciones regulares en la ciudad de Las Vegas hasta el 29 de agosto. Tras concluir estas fechas, el quinteto viajará a Europa para cumplir con una residencia temporal en la ciudad de Dusseldorf, Alemania. El grupo continúa demostrando su poder de convocatoria al llenar recintos de alta complejidad técnica en diferentes continentes. 

El espectáculo Into The Millennium permanece como una de las producciones más lucrativas en la industria del entretenimiento actual en Nevada. La combinación de nostalgia por el pop de los 90 y visuales de vanguardia refuerza la vigencia comercial de la banda. Los críticos destacan la capacidad de los Backstreet Boys para adaptar su catálogo histórico a los formatos de exhibición más modernos del mundo. 

Earth, Wind & Fire cancela concierto con Lionel Richie por una emergencia médica

Earth, Wind & Fire canceló de último momento el concierto que tenía programado junto a Lionel Richie en el Chase Center de San Francisco el jueves 6 de agosto. La agrupación informó que la decisión se tomó debido a una emergencia médica relacionada con uno de sus integrantes. 

A través de un comunicado publicado en sus redes sociales, la banda explicó que no podía presentarse como estaba previsto. Hasta ahora, Earth, Wind & Fire no ha revelado qué integrante presentó el problema de salud ni detalles sobre la situación médica.

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Earth, Wind & Fire anunció la reprogramación del concierto 

El espectáculo formaba parte de la gira conjunta Sing a Song All Night Long, en la que Earth, Wind & Fire y Lionel Richie comparten escenario con un recorrido por sus principales éxitos. La presentación en San Francisco fue suspendida poco antes del inicio del evento. 

La agrupación pidió a los asistentes conservar sus boletos originales, ya que serán válidos para la nueva fecha cuando sea anunciada. En caso de no poder acudir al concierto reprogramado, los compradores podrán solicitar un reembolso a través del punto donde adquirieron sus entradas. 

La gira con Lionel Richie tuvo otro cambio médico en 2026 

Esta no es la primera modificación que enfrenta la gira Sing a Song All Night Long. En junio, Lionel Richie tuvo que reducir su participación durante el primer concierto de la etapa debido a un episodio de mareo ocurrido mientras se encontraba en el escenario. 

Después de posponer algunas presentaciones, Richie retomó la gira el 30 de junio y explicó ante el público que había pasado por un momento complicado durante las últimas horas antes de volver a cantar en vivo. 

Earth, Wind & Fire, formada en 1969, continúa activa con integrantes como Verdine White, Philip Bailey y Ralph Johnson. La banda es reconocida por canciones como September, Let’s Groove, Boogie Wonderland y After the Love Has Gone. 

La próxima fecha programada de la gira Sing a Song All Night Long está prevista para el sábado 8 de agosto en Palm Desert, California. Por ahora, no se ha informado si la cancelación en San Francisco afectará las siguientes presentaciones. 

The Cranberries lanzará por primera vez en audio su histórico concierto de 1994 en Londres

Los seguidores de The Cranberries podrán revivir uno de los momentos más importantes de la primera etapa de la banda con el lanzamiento de Live At The London Astoria II, 1994, un álbum que recupera el histórico concierto ofrecido el 14 de enero de 1994 en la sala London Astoria II, durante la gira de promoción de su exitoso debut, Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We?. El material llegará por primera vez en formato de audio completamente remasterizado.

El concierto captura a Dolores O’Riordan, Noel Hogan, Mike Hogan y Fergal Lawler en un momento decisivo de su carrera, interpretando éxitos como “Linger” y “Dreams”, además de presentar en vivo varias canciones que meses después formarían parte de No Need To Argue, el álbum que consolidó a la banda a nivel internacional con temas como “Zombie”, “Ridiculous Thoughts” y “Daffodil Lament”.

Aunque este concierto ya había sido publicado hace años en formato de video, esta es la primera ocasión en que se edita oficialmente como álbum de audio. El lanzamiento estará disponible en CD, doble vinilo negro y una edición limitada en vinilo “Molten Lava”, dirigida especialmente a coleccionistas.

Live At The London Astoria II, 1994 llegará al mercado el 4 de septiembre de 2026, ofreciendo un retrato sonoro de una banda que, en apenas unos meses, pasó de ser una promesa del rock alternativo irlandés a convertirse en uno de los nombres más importantes de la música de los años noventa.

Billy Idol anuncia invitados de lujo: DEVO y Susanna Hoffs se unen a su gira

Billy Idol confirmó la expansión de su actual recorrido por Estados Unidos bajo el nombre It’s A Nice Day To… Tour Again!. El legendario cantante integró a la agrupación DEVO y a la solista Susanna Hoffs como actos de soporte para fechas seleccionadas durante el tercer trimestre del año. Esta serie de conciertos refuerza la presencia del músico en los escenarios tras sus recientes apariciones televisivas y homenajes institucionales. 

La banda de Ohio, DEVO, acompañará a Idol durante las presentaciones programadas para el mes de agosto. El itinerario incluye paradas en ciudades como Scranton, Uncasville y Syracuse, donde los asistentes presenciarán la fusión del punk rock y el New Wave. Por su parte, la exintegrante de The Bangles, Susanna Hoffs, tomará el relevo para los espectáculos agendados en septiembre, cubriendo plazas en St. Louis, Grand Rapids y Kansas City. 

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DEVO y Susanna Hoffs se integran al tour de Billy Idol 

El anuncio ocurre en un momento de alta visibilidad para el intérprete de Rebel Yell, quien mantiene una agenda activa en diversos formatos. Además de las fechas con invitados especiales, el músico sostendrá su residencia titulada Hot in the City en el hotel Fontainebleau de Las Vegas. Estas cinco presentaciones exclusivas en la “Ciudad del Pecado” complementan la logística de su gira nacional por recintos de gran capacidad. 

Recientemente, Idol recibió el Lifetime Achievement Award en los American Music Awards por su trayectoria e impacto cultural. Durante la ceremonia, el artista ejecutó un popurrí que incluyó los éxitos Eyes Without a Face y Dancing with Myself. Esta distinción subraya la vigencia del cantante en la industria musical contemporánea, logrando captar la atención de nuevas generaciones y de su base de seguidores histórica. 

Reconocimientos y el Salón de la Fama del Rock & Roll 

El punto culminante del año para el artista británico llegará en noviembre con su inducción al Salón de la Fama del Rock & Roll. Idol formará parte de la Clase de 2026, un reconocimiento que compartirá con su histórico colaborador y guitarrista, Steve Stevens. Este ingreso formal al panteón del rock consolida décadas de trabajo creativo y giras mundiales que definieron la estética del género en los años 80. 

La planeación del tour de verano busca ofrecer una experiencia diversa al combinar el legado de DEVO y la voz característica de Hoffs. Los preparativos para la ceremonia de inducción en noviembre se realizan de forma paralela a estos conciertos. Con estos movimientos, el equipo de Idol asegura una cobertura mediática constante mientras el músico se prepara para recibir el honor más prestigioso de su carrera profesional. 

Roxette confirma gira mundial 2026: 40 años de éxitos y una nueva alineación 

Roxette anunció una gira para el otoño de 2026 con el objetivo de conmemorar el 40 aniversario de su álbum debut, Pearls of Passion. La agrupación sueca programó una serie de 14 presentaciones en América del Norte que iniciarán el 10 de septiembre en Clarkston, Michigan. El recorrido incluye paradas estratégicas en ciudades principales como Los Ángeles, Dallas, Filadelfia, Toronto y Montreal. 

Esta gira marca un hito importante tras el fallecimiento de la cofundadora y vocalista original Marie Fredriksson en 2019. El guitarrista y compositor principal Per Gessle lidera la alineación actual junto a la cantante sueca Lena Philipsson en las voces principales. El espectáculo integrará una selección de éxitos que alcanzaron los primeros puestos en las listas de popularidad a nivel global. 

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Detalles de la gira de aniversario y artistas invitados 

La gira contará con la participación de invitados especiales como Taylor Dayne y el conjunto Nick Lowe & Los Straitjackets. El calendario de conciertos se extenderá por diversos puntos de Estados Unidos y Canadá durante los meses de septiembre y octubre de 2026. Esta etapa norteamericana sigue a una serie de presentaciones previas que la banda realizará en territorio europeo durante el verano. 

Los boletos para las fechas anunciadas estarán disponibles mediante diversas fases de preventa a partir del miércoles 27 de mayo. La venta general para el público se abrirá el viernes 29 de mayo a través de plataformas digitales de boletaje y el sitio oficial del grupo. El acceso a los conciertos se gestionará principalmente mediante sistemas de registro previo y membresías de fidelidad de la productora Live Nation. 

El repertorio y la evolución de Roxette en la actualidad 

El conjunto confirmó que el repertorio incluirá piezas fundamentales de su catálogo como The Look, Listen to Your Heart y Joyride. También se interpretará It Must Have Been Love, tema que consolidó la presencia internacional del grupo a finales de la década de los 80. La banda busca honrar cuatro décadas de trayectoria ininterrumpida desde su formación original en Halmstad, Suecia. 

La inclusión de Lena Philipsson representa la continuidad del proyecto iniciado en 1986 con el lanzamiento de su primer material discográfico. Pearls of Passion sentó las bases del sonido pop-rock que definió la carrera comercial de la agrupación en los mercados internacionales. Esta gira de aniversario representa el regreso masivo de la marca Roxette a los escenarios norteamericanos en años recientes.