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Del punk a la poesía: el legado cultural de Patti Smith reconocido en España

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La cantautora, poeta y artista visual Patti Smith fue galardonada con el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2026, un reconocimiento que destaca la dimensión artística de una creadora que ha convertido la libertad y la rebeldía en sus principales herramientas de expresión. Su trayectoria ha logrado fusionar la crudeza del rock con la literatura y la contracultura. 

Aunque su nombre figura en los cimientos del punk estadounidense, los orígenes artísticos de Smith se remontan a la poesía. Nacida en Chicago en 1946 y profundamente influenciada por autores como Arthur Rimbaud, William Blake y la generación beat, la artista se trasladó a Nueva York en 1967, donde entabló una relación fundamental con el fotógrafo Robert Mapplethorpe en medio de una intensa búsqueda creativa. 

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De la lectura de poemas al lanzamiento de Horses 

En sus primeros años en Manhattan, Smith comenzó a presentarse en recintos recitando sus textos acompañada de improvisaciones musicales y experimentación sonora. Esa evolución desembocó en el lanzamiento de Horses en 1975, su álbum debut considerado una obra fundacional del punk, donde demostró que las canciones podían funcionar como vehículos de exploración intelectual. 

Su legado incluye himnos generacionales como Because the Night, Dancing Barefoot y People Have the Power. Con este galardón, los Premios Princesa de Asturias consagran el impacto cultural de una creadora que jamás ha dejado de observar el mundo ni de cuestionar las convenciones sociales a través de la palabra. 

Edición remasterizada en doble vinilo para “The End of the Innocence” de Don Henley

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El músico estadounidense Don Henley volverá a poner en circulación uno de los trabajos más celebrados de su trayectoria en solitario. Universal Music Enterprises anunció el lanzamiento de una edición remasterizada en doble vinilo de 180 gramos de The End of the Innocence, su tercer álbum de estudio publicado originalmente el 27 de junio de 1989. Esta reedición representa la primera ocasión en que el clásico disco se edita dividido en dos LP, distribuyendo sus diez canciones originales a lo largo de cuatro caras para maximizar la fidelidad de audio. 

La producción original alcanzó seis veces la certificación de platino en Estados Unidos, consolidando el prestigio de Henley más allá de su etapa histórica con Eagles. El proceso de masterización actual se realizó directamente a partir de las cintas analógicas originales, preservando el repertorio que incluye sencillos memorables como The End of the Innocence, The Last Worthless Evening, The Heart of the Matter y New York Minute. 

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Colaboraciones estelares y el éxito junto a Bruce Hornsby 

La canción que da título al álbum ocupa un lugar preferencial en el catálogo del artista. Coescrita junto al pianista Bruce Hornsby, The End of the Innocence ofrece una mirada crítica sobre la pérdida de ideales sociales y le valió a Henley el premio Grammy a la mejor interpretación vocal de rock masculina en 1990, destacando por el sutil acompañamiento del piano. 

El disco también destaca por su selecto grupo de invitados especiales. Axl Rose, vocalista de Guns N’ Roses, participó en las armonías del tema I Will Not Go Quietly, mientras que figuras de la talla de Melissa Etheridge, Sheryl Crow, J. D. Souther y Patti Smyth aportaron arreglos vocales que enriquecieron la propuesta sonora de un álbum lanzado cinco años después de Building the Perfect Beast. 

Huawei WATCH GT 7 Series: protección, entrenamiento y beneficios para sus compradores

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La nueva serie de relojes inteligentes de Huawei llega con servicios adicionales, opciones de financiamiento y descuentos para quienes buscan renovar sus dispositivos en México.

Huawei busca ampliar la experiencia de sus relojes inteligentes con una serie de beneficios exclusivos para los compradores de la familia HUAWEI WATCH GT 7, que incluyen protección para el dispositivo, acceso a contenidos de bienestar, opciones de personalización y alternativas para reducir el costo de compra.

La propuesta va más allá de las funciones de salud, actividad física y seguimiento deportivo de los relojes: también contempla servicios adicionales que buscan acompañar al usuario después de adquirir el equipo.

Protección y servicios adicionales

Entre los beneficios anunciados se encuentra HUAWEI Care, un servicio de protección cuyo valor promocional se estima en hasta $1,499 pesos mexicanos. La cobertura contempla determinados daños accidentales y condiciones específicas para el reemplazo de batería, con una vigencia de un año y sujeta a los términos aplicables.

La oferta también incluye tres meses de acceso a HUAWEI Health+, una plataforma que ofrece entrenamientos guiados, planes de ejercicio, sesiones de meditación y contenidos de audio orientados al descanso. Con ello, Huawei busca complementar el seguimiento de la actividad física con herramientas para el bienestar cotidiano.

Otro de los incentivos es una membresía VIP de un mes que permite acceder a más de 100,000 esferas premium para personalizar la apariencia del reloj según las preferencias de cada usuario.

Descuentos y opciones de financiamiento

Para quienes desean cambiar su equipo actual, Huawei contempla un programa Trade In que permite entregar un dispositivo usado y obtener un

descuento de hasta $2,000 pesos mexicanos, dependiendo de la evaluación del producto y de las condiciones de la promoción.

A esto se suman opciones de financiamiento de hasta 12 meses sin intereses, sujetas a los términos de compra y a los medios de pago participantes.

Estos beneficios pueden representar un incentivo adicional para quienes están considerando adquirir un reloj inteligente o actualizar uno que ya utilizan. Sin embargo, es importante revisar la vigencia de cada promoción, los requisitos de elegibilidad y las condiciones particulares de los servicios incluidos.

Una experiencia que continúa después de la compra

Con esta estrategia, Huawei busca reforzar el atractivo de la serie WATCH GT 7 al combinar tecnología portátil con servicios de protección, entrenamiento y personalización.

La propuesta también refleja una tendencia del mercado de dispositivos inteligentes: ofrecer una experiencia que no se limite al hardware, sino que incorpore plataformas y servicios que aporten valor durante el uso cotidiano.

Antes de comprar, los usuarios deberán verificar qué beneficios corresponden al modelo elegido, ya que algunas condiciones varían entre dispositivos. Por ejemplo, la protección relacionada con la corona giratoria está asociada específicamente al HUAWEI WATCH GT 7 Pro.

En conjunto, los beneficios anunciados buscan ofrecer más alternativas a los consumidores mexicanos, tanto para aprovechar las funciones del reloj como para administrar el costo de adquisición y acceder a servicios complementarios.

REDACCION

Samsung Galaxy Tab S12 llega a México con inteligencia artificial y herramientas para creativos

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La nueva serie incluye dos modelos con pantallas Dynamic AMOLED 2X, S Pen y Galaxy AI, además de beneficios promocionales en aplicaciones y servicios que buscan impulsar la productividad.

Samsung amplía su catálogo de tabletas en México con la nueva serie Galaxy Tab S12, integrada por los modelos Galaxy Tab S12 Ultra y Galaxy Tab S12+. La propuesta combina pantallas de gran formato, herramientas de inteligencia artificial y funciones orientadas al trabajo, el estudio y la creación de contenido digital.

Ambos dispositivos ya están disponibles en México a través de la tienda en línea de Samsung, sus tiendas Samsung Experience Store y establecimientos departamentales, de acuerdo con la información publicada por la compañía.

Dos pantallas para trabajar y crear

La Galaxy Tab S12 Ultra incorpora una pantalla Dynamic AMOLED 2X de 14.6 pulgadas, mientras que la Galaxy Tab S12+ cuenta con un panel de 12.6 pulgadas. Ambos modelos ofrecen una tasa de actualización de 120 Hz y un brillo máximo de hasta 1,600 nits, características que buscan facilitar la visualización de contenidos, incluso en condiciones de iluminación exigentes.

El diseño delgado también destaca en esta generación. La versión Ultra tiene un grosor de apenas 5.1 milímetros, mientras que el modelo Plus alcanza los 5.3 milímetros.

Las dos tabletas incluyen el S Pen, que permite escribir, tomar apuntes, hacer anotaciones y editar imágenes con precisión. De esta manera, Samsung busca ofrecer una alternativa para quienes necesitan combinar movilidad con herramientas de productividad.

Galaxy AI lleva más funciones a la pantalla

Uno de los principales atractivos de la serie es la integración de Galaxy AI, el conjunto de herramientas de inteligencia artificial de Samsung.

La función Multi Window permite dividir la pantalla en hasta tres secciones para utilizar distintas aplicaciones simultáneamente. Por ejemplo, un estudiante puede seguir una clase, registrar apuntes con el S Pen y consultar un asistente de inteligencia artificial sin tener que alternar constantemente entre aplicaciones.

Esta experiencia también puede resultar útil para profesionales y creadores digitales que necesitan consultar referencias mientras trabajan en presentaciones, editan imágenes o desarrollan proyectos.

En cuanto al rendimiento, Samsung señala que la Galaxy Tab S12 Ultra mejora el procesamiento de inteligencia artificial, la CPU y la GPU frente a la generación anterior. La compañía también incorpora una cámara de vapor 3D para ayudar a disipar el calor durante sesiones prolongadas de uso.

Aplicaciones y beneficios para usuarios en México

La propuesta comercial de Samsung incluye beneficios promocionales valorados en hasta $9,000 pesos mexicanos en aplicaciones y servicios, sujetos a condiciones de elegibilidad y vigencia.

Entre las plataformas mencionadas se encuentran Adobe Photoshop, Canva Pro, Notability, Goodnotes, LumaFusion, Clip Studio Paint y Notion. Los beneficios varían según el servicio e incluyen periodos de prueba y descuentos.

Además, los usuarios elegibles pueden acceder a seis meses de Google AI Pro. Para quienes trabajan con fotografía, ilustración, video o diseño, estas herramientas amplían las posibilidades de utilizar la tableta como un espacio de creación portátil.

Antes de adquirir el dispositivo, conviene revisar los términos de cada promoción, ya que los periodos gratuitos, descuentos y requisitos de activación no son necesariamente iguales para todas las aplicaciones.

Batería y resistencia para el uso diario

La Galaxy Tab S12 Ultra incorpora una batería de 11,600 mAh, mientras que la Galaxy Tab S12+ cuenta con una capacidad de 10,600 mAh. Samsung también destaca la resistencia al agua y al polvo con certificación IP68, así

como el compromiso de ofrecer hasta siete actualizaciones del sistema operativo y de seguridad.

Estas características buscan prolongar la vida útil de los dispositivos y hacerlos más prácticos para quienes necesitan trabajar, estudiar o crear contenido fuera de casa.

Una tableta para estudiar, trabajar y desarrollar ideas

Con la serie Galaxy Tab S12, Samsung apuesta por integrar inteligencia artificial, pantallas de gran tamaño y herramientas creativas en un formato portátil. El S Pen y las funciones multitarea buscan facilitar actividades que van desde tomar notas hasta editar imágenes y desarrollar proyectos profesionales.

La elección entre la Galaxy Tab S12 Ultra y la Galaxy Tab S12+ dependerá principalmente del tamaño de pantalla que necesite cada usuario y del tipo de actividades que realice.

Más allá de las especificaciones, el atractivo de esta generación está en reunir distintas herramientas de productividad y creatividad en un solo dispositivo, con la inteligencia artificial como uno de sus principales elementos diferenciadores.

REDACCION

Apple deja pistas sobre un posible iPad mini 8: esto es lo que sabemos

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Una nueva funda detectada en el sitio web francés de la compañía ha despertado especulaciones sobre la próxima generación de su tableta compacta, que podría incorporar una pantalla OLED y mejoras de rendimiento.

Apple podría estar preparando una nueva generación de su tableta compacta. Una referencia a un accesorio publicada en el sitio web francés de la compañía ha despertado rumores sobre la posible llegada del iPad mini 8, un dispositivo que podría traer cambios importantes en pantalla, rendimiento y diseño.

La pista está relacionada con una funda Smart Folio identificada con el número de modelo A3632. La referencia ha llamado la atención porque no coincide con los accesorios conocidos de las generaciones anteriores del iPad mini, lo que ha alimentado las especulaciones sobre un nuevo modelo.

Aunque este tipo de indicios puede anticipar la llegada de nuevos productos, Apple no ha confirmado oficialmente la existencia del iPad mini 8 ni sus características.

Una pantalla OLED, entre las posibles novedades

Uno de los rumores más destacados apunta a que Apple podría abandonar la tecnología LCD utilizada en el iPad mini actual para incorporar una pantalla OLED.

Este cambio permitiría ofrecer negros más profundos, mayor contraste y una reproducción de imagen más atractiva, especialmente al reproducir películas, jugar videojuegos o visualizar fotografías.

La tecnología OLED también podría mejorar la experiencia de lectura y consumo de contenidos, uno de los usos más habituales de las tabletas compactas. Sin embargo, todavía no hay especificaciones oficiales que permitan confirmar esta actualización.

Más potencia y posibles cambios en el diseño

Entre las características que circulan en reportes y filtraciones también figura la posibilidad de incorporar un procesador de nueva generación, con referencias al chip A20 Pro.

De concretarse, una actualización de este tipo podría mejorar el rendimiento de aplicaciones exigentes, videojuegos y herramientas de productividad. No obstante, el procesador que utilizaría el dispositivo sigue sin confirmarse.

Otros rumores señalan que Apple podría revisar el diseño del chasis y el sistema de audio para mejorar la resistencia al agua. Por ahora, tampoco existe información oficial que permita asegurar que estas modificaciones llegarán al producto final.

¿Cuándo podría presentarse el nuevo iPad mini?

Algunos reportes han señalado finales de octubre de 2026 como una posible ventana de presentación. Sin embargo, no hay una fecha de lanzamiento confirmada por Apple, por lo que cualquier calendario debe considerarse provisional.

La aparición de un accesorio no garantiza por sí sola que el producto se encuentre cerca de su lanzamiento, aunque sí constituye una pista que vale la pena seguir.

Apple mantiene el misterio

El iPad mini ocupa un lugar particular dentro del catálogo de Apple por su formato compacto, pensado para quienes buscan una tableta fácil de transportar sin renunciar a las funciones de iPadOS.

Si los rumores sobre una pantalla OLED y un procesador más potente se materializan, la próxima generación podría representar una actualización relevante para quienes utilizan el dispositivo para estudiar, trabajar, leer o jugar.

Por ahora, la funda Smart Folio identificada en el sitio francés es uno de los indicios que han puesto al posible iPad mini 8 en el radar tecnológico. Habrá que esperar a un anuncio oficial para conocer sus especificaciones, precio y disponibilidad.

REDACCION

Culture Club reedita su icónico álbum Colour By Numbers en formato de vinilo negro

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Uno de los discos más representativos del pop británico de los años ochenta volverá a las tiendas especializadas mediante una nueva edición física en vinilo negro. Se trata de Colour By Numbers, el segundo álbum de estudio de Culture Club, publicado originalmente en 1983 y considerado de forma unánime como un lanzamiento fundamental en la trayectoria de la agrupación liderada por Boy George. 

Con más de diez millones de copias despachadas a escala global, el material discográfico consolidó de manera definitiva el estatus internacional de la banda gracias a una sofisticada combinación de pop, soul y reggae, arropada por la inconfundible y carismática tesitura vocal de su vocalista principal. 

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Los grandes éxitos que definieron la época dorada del grupo 

Entre los cortes que impulsaron la popularidad masiva de esta producción destaca de manera sobresaliente Karma Chameleon, sencillo que conquistó la primera posición de las listas de popularidad estadounidenses y británicas. A ello se sumaron temas imprescindibles como Church Of The Poison Mind y Miss Me Blind, los cuales transformaron el álbum en uno de los grandes referentes estéticos y musicales de aquella década. 

La vigencia de un clásico del pop británico a cuatro décadas de distancia 

La campaña de relanzamiento anunciada por el sello discográfico contempla que la nueva edición en vinilo negro comience a enviarse a partir del 4 de diciembre de 2026. Esta reedición ofrece a los coleccionistas y seguidores devotos del grupo la oportunidad de incorporar a su haber físico uno de los discos más celebrados de la historia del pop moderno. 

Más de cuarenta años después de su debut en las tiendas, Colour By Numbers conserva intacto el atractivo de un periodo donde Culture Club brilló tanto por su propuesta sonora innovadora como por su rompedora identidad visual. La permanencia de sus canciones en la memoria colectiva confirma que el legado de la banda continúa despertando un profundo interés en múltiples generaciones de oyentes. 

De The Beatles a Andy Warhol: cuando el empaque de un disco se convierte en arte

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La experiencia de escuchar un álbum musical nunca se limitó estrictamente al sentido auditivo; la música también entra por los ojos. A lo largo de las décadas, el diseño gráfico de las portadas y los empaques físicos han desempeñado un papel fundamental en la identidad de los artistas, transformando ediciones discográficas en auténticas piezas de museo que van mucho más allá de las canciones contenidas en los surcos del vinilo o las pistas digitales. 

Uno de los ejemplos más paradigmáticos de esta revolución estética ocurrió en 1967 con la publicación de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band de The Beatles. Su colorida cubierta, repleta de personajes históricos y referencias culturales, rompió radicalmente con los diseños convencionales de la época y consagró la idea de que la imagen visual formaba parte indivisible de la experiencia artística, una audacia que la misma banda replicaría un año más tarde al apostar por el minimalismo absoluto del icónico The White Album. 

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De la cremallera funcional de Andy Warhol a las cajas de medicamentos 

La experimentación con el formato físico alcanzó cotas insospechadas en 1971, cuando The Rolling Stones presentaron el álbum Sticky Fingers. La carpeta, concebida bajo la dirección artística del célebre artista pop Andy Warhol, incorporó una cremallera metálica real y funcional, convirtiendo el empaque en un objeto interactivo, táctil y profundamente provocador para los estándares comerciales de la época. 

Ese mismo año, el soul se vistió de vanguardia cuando Isaac Hayes editó Black Moses, cuyo diseño desplegable en forma de cruz reforzó la dimensión icónica y espiritual de su figura. Décadas más tarde, la agrupación Spiritualized sorprendió a la industria en 1997 con Ladies and Gentlemen We Are Floating in Space, cuyo empaque simulaba minuciosamente una caja de medicamentos de prescripción, vinculando metafóricamente la escucha del disco con la idea de la música como un remedio emocional. 

El valor del formato físico en la era de los servicios de streaming 

Con el transcurso de los años, las discográficas y los creadores comprendieron que el diseño de empaques representaba una oportunidad inigualable para ofrecer experiencias especiales a los coleccionistas. Las ediciones de lujo, las cajas con fotografías inéditas, los libretos de gran formato y los objetos conmemorativos reforzaron de manera definitiva el vínculo afectivo entre los músicos y sus audiencias más devotas. 

En una época contemporánea donde millones de canciones se encuentran disponibles de manera instantánea con unos cuantos clics en las pantallas digitales, el formato físico conserva un atractivo magnético e inalterable. El vinilo y los objetos de diseño demuestran que el ritual de abrir un disco y contemplar su arte gráfico sigue siendo una experiencia sensorial irremplazable. 

The Black Crowes llegarán a México con nuevo disco tras una gira masiva por Norteamérica 

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Los hermanos Chris y Rich Robinson confirmaron su próxima escala en la Ciudad de México para presentarse en el festival Corona Capital 2026. La visita del conjunto estadounidense da continuidad a un ciclo de grabaciones y conciertos que comenzó el 13 de marzo con la publicación de A Pound of Feathers, su décimo trabajo de estudio grabado bajo la producción del ingeniero Jay Joyce. 

Dicha placa se estrenó tras la difusión del corte promocional “Profane Prophecy”, lanzado con un videoclip en enero. La producción discográfica representa la continuación inmediata de Happiness Bastards (2024), material que obtuvo una nominación al premio Grammy en la categoría de Mejor Álbum de Rock y reactivó el ritmo de trabajo en estudio de la banda tras una década de proyectos paralelos. 

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Alianzas con Whiskey Myers y conciertos junto a Guns N’ Roses 

La agenda de colaboraciones sumó en abril de 2026 una versión conjunta de “Star Star”, tema original de The Rolling Stones registrado en alianza con la banda texana Whiskey Myers. Esta grabación precedió el tramo de la gira Southern Hospitality, recorrido que abarcó más de cuarenta presentaciones en arenas y foros al aire libre de Estados Unidos y Canadá con el proyecto Southall como invitado. 

Durante el verano, el conjunto amplió su itinerario masivo al incorporarse como acto de apertura en diversas fechas de estadio de Guns N’ Roses. En dichos espectáculos, los músicos estructuraron un repertorio que combinó piezas de sus discos recientes con composiciones de la década de 1990 como “Remedy”, “Jealous Again”, “Hard to Handle” y la balada acústica “She Talks to Angels”. 

 Presentación dominical en el Corona Capital 2026 

La presentación en territorio mexicano quedó programada para el domingo 22 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez. The Black Crowes formará parte de la jornada dominical de cierre del festival, compartiendo la cartelera con agrupaciones anglosajonas de rock y pop alternativo como The Strokes, The xx, Johnny Marr y los galeses Manic Street Preachers. 

El concierto en el foro capitalino marcará el regreso del ensamble a los escenarios de América Latina tras concluir sus fechas programadas en Norteamérica. Con su décima placa de estudio y más de tres décadas de trayectoria en el rock sureño, los hermanos Robinson concluirán en México una de las etapas promocionales con mayor actividad escénica en su historia reciente. 

Johnny Marr recibe el premio a la trayectoria en Londres antes de tocar en el Corona Capital 2026

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El guitarrista y compositor británico Johnny Marr recibió el premio a la trayectoria artística durante la ceremonia de los Sky Arts Awards 2026, celebrada el martes 13 de octubre en el foro The Roundhouse de Londres. La gala, conducida por el artista Sir Grayson Perry y la cantante Self Esteem, reconoció la influencia continua del músico en el desarrollo de la composición contemporánea en el Reino Unido e Irlanda. 

Tras aceptar el galardón, el cofundador de The Smiths ofreció una presentación musical en directo ante los asistentes del recinto londinense. En la misma jornada, el cantautor escocés Jacob Alon obtuvo el premio en la categoría de música popular por su producción discográfica In Limerence, dentro de un programa que galardonó a creadores de teatro, literatura y artes visuales. 

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El legado con The Smiths y cuatro décadas de colaboraciones 

La distinción condecora una carrera que inició a comienzos de la década de 1980 junto a Morrissey, Andy Rourke y Mike Joyce en The Smiths. Su técnica en la guitarra con acordes entrelazados y capas rítmicas definió el sonido de cortes como “This Charming Man”, “How Soon Is Now?” y “Heaven Knows I’m Miserable Now”, convirtiéndose en un referente del rock independiente anglosajón. 

Tras la separación del cuarteto en 1987, el instrumentista integró alineaciones formales en proyectos como Electronic, The The, Modest Mouse y The Cribs. Asimismo, mantuvo grabaciones de estudio con artistas de distintas generaciones, sumando participaciones en obras de Gorillaz, Billie Eilish, Franz Ferdinand y Noel Gallagher’s High Flying Birds. 

Éxito en solitario y presentación en el Corona Capital 2026 

Su trayectoria solista comenzó formalmente en 2013 con el álbum The Messenger, acumulando desde entonces seis producciones en el Top 10 de ventas británico. Para acompañar este periodo de actividad, este mes llegará a las librerías una edición conmemorativa por el décimo aniversario de su autobiografía, titulada Set the Boy Free, con textos revisados por el propio autor. 

Como siguiente escala en su agenda de conciertos, Marr se presentará en la Ciudad de México el domingo 22 de noviembre dentro del festival Corona Capital 2026. En la jornada de cierre en el Autódromo Hermanos Rodríguez, el músico compartirá cartel con The Strokes, The xx, The Black Crowes y Manic Street Preachers, marcando su retorno a los foros masivos de América Latina.