Desde su fundación a finales de los años noventa, Lionsgate ha construido una identidad muy clara dentro de la industria del entretenimiento: detectar historias con alto potencial, convertirlas en franquicias sólidas y hacerlas crecer más allá de la pantalla grande. Su evolución reciente hacia el mundo de los videojuegos no es un giro inesperado, sino la consecuencia natural de una estrategia que siempre ha buscado expandir sus universos narrativos.
Un estudio joven que aprendió a jugar en grande
Lionsgate nació en 1997 como un estudio independiente en un entorno dominado por gigantes históricos de Hollywood. En lugar de competir directamente con superproducciones tradicionales, optó por un modelo más flexible: presupuestos controlados, fuerte énfasis en el cine de género y una lectura muy precisa de los gustos del público.
Esa fórmula le permitió crecer rápidamente y consolidarse con títulos que, sin parecer apuestas descomunales al inicio, terminaron convertidos en fenómenos globales. Con el tiempo, Lionsgate dejó de ser “el estudio alternativo” para convertirse en una auténtica fábrica de franquicias reconocidas en todo el mundo.
Franquicias que trascendieron la sala de cine
El éxito del estudio se explica, en buena medida, por su capacidad para crear sagas con identidad propia y gran longevidad. Series cinematográficas como The Hunger Games, Twilight, Saw o John Wick no solo funcionaron en taquilla, sino que generaron comunidades de fans, estéticas reconocibles y universos narrativos listos para expandirse.
Durante años, esa expansión se dio principalmente hacia la televisión y el streaming, con series derivadas, precuelas y spin-offs. Sin embargo, el crecimiento del mercado del gaming y su peso cultural convirtieron a los videojuegos en el siguiente paso lógico para estas propiedades intelectuales.
Del control remoto al control de consola
A diferencia de otras compañías que han tratado los videojuegos como simples productos licenciados, Lionsgate ha comenzado a verlos como una extensión creativa de sus franquicias. En el pasado, algunas de sus propiedades ya habían tenido adaptaciones modestas, pero el nuevo enfoque es mucho más ambicioso: videojuegos AAA, pensados como grandes producciones capaces de competir con los títulos más importantes del mercado.
Este cambio refleja una comprensión clara del jugador moderno, que busca experiencias profundas, narrativas sólidas y mundos coherentes, no simples adaptaciones superficiales.
Saw: terror psicológico en formato interactivo
El anuncio de un nuevo videojuego basado en Saw marca un regreso importante de la saga al mundo del gaming. Tras más de una década sin lanzamientos relevantes, Lionsgate planea una producción de gran escala que retome la esencia de la franquicia: decisiones morales extremas, tensión constante y una atmósfera opresiva.
Todo apunta a que el juego explorará mecánicas de supervivencia, resolución de acertijos y terror psicológico, permitiendo al jugador vivir en primera persona los dilemas que hicieron famosa a la saga en el cine. Más que replicar las películas, la intención parece ser profundizar en su universo y ofrecer una experiencia inmersiva que solo el formato interactivo puede brindar.
John Wick: acción total al estilo AAA
Por su parte, el proyecto basado en John Wick representa uno de los movimientos más esperados por los fans del cine de acción. La saga protagonizada por Keanu Reeves redefinió el género con su estilo visual, coreografías precisas y un mundo criminal perfectamente estructurado, elementos ideales para un videojuego de alto presupuesto.
Aunque los detalles aún son escasos, se espera una experiencia centrada en combate táctico, armas, artes marciales y narrativa cinematográfica. Sería la primera gran adaptación AAA del personaje, muy por encima de aproximaciones anteriores, y una oportunidad para que el jugador se convierta, literalmente, en el legendario asesino.
Una estrategia de futuro
Con estos proyectos, Lionsgate deja claro que su visión va más allá de producir películas exitosas. El estudio apuesta por construir ecosistemas narrativos, donde una franquicia puede vivir simultáneamente en el cine, la televisión, el streaming y ahora los videojuegos.
La llegada de Saw y John Wick al gaming AAA no solo amplía el alcance de estas sagas, también posiciona a Lionsgate como un actor relevante en la convergencia entre cine y entretenimiento interactivo. En una industria donde las fronteras entre medios son cada vez más difusas, el estudio demuestra que su mayor fortaleza sigue siendo la misma desde 1997: saber hacia dónde se mueve el público y adelantarse al siguiente gran escenario.