Jonny Greenwood demandan retirar su música del documental de Melania Trump

El director de cine Paul Thomas Anderson y el músico Jonny Greenwood solicitaron de forma oficial el retiro de su música de la banda sonora del documental titulado Melania. La disputa legal se centra en el uso de un segmento de la partitura original de la película Phantom Thread (2017), obra que fue dirigida por Anderson y musicalizada por Greenwood. De acuerdo con un comunicado conjunto publicado este lunes 9 de febrero de 2026, los artistas alegan que la inclusión de este material representa un incumplimiento en los contratos de composición establecidos con la productora original.

Aunque la empresa Universal posee los derechos de propiedad intelectual de la banda sonora de Phantom Thread, los demandantes sostienen que la distribuidora omitió consultar a Jonny Greenwood sobre el uso por parte de terceros. Este procedimiento es un requisito estándar en los acuerdos profesionales del compositor, quien también es reconocido mundialmente por ser integrante de la banda británica Radiohead. Hasta el momento, los responsables de la producción del documental no han emitido una respuesta pública ante la petición de remover la pieza musical de la obra.

El costo récord de los derechos de transmisión y el presupuesto de Melania

El documental Melania relata los 20 días previos a la segunda toma de posesión de Donald Trump como presidente de los Estados Unidos, ocurrida en enero de 2025. La producción generó una competencia económica sin precedentes entre las principales plataformas de video bajo demanda. Amazon obtuvo los derechos de transmisión tras realizar una oferta de 40 millones de dólares, lo que equivale a 686,000,000 pesos mexicanos. Esta cifra superó la propuesta de Disney, que ascendía a los 14 millones de dólares, lo que equivale a 240,100,000 pesos mexicanos.

La inversión total en el proyecto ha sido objeto de análisis por parte de especialistas financieros de la industria cinematográfica. Además del presupuesto de producción de 40 millones de dólares, lo que equivale a 686,000,000 pesos mexicanos, los promotores destinaron 35 millones de dólares adicionales en campañas de mercadotecnia, lo que equivale a 600,250,000 pesos mexicanos. A pesar de este despliegue de recursos, la recaudación global en taquilla apenas alcanza los 9.5 millones de dólares, lo que equivale a 162,925,000 pesos mexicanos, situando al filme en una posición financiera comprometida.

Recepción crítica y controversias sobre la venta de boletos

La dirección del documental estuvo a cargo de Brett Ratner, quien regresó a la industria tras un periodo de ausencia. Sin embargo, el largometraje ha recibido una respuesta mayoritariamente negativa por parte de la crítica especializada. En el portal de reseñas Rotten Tomatoes, la obra mantiene una calificación de apenas el 8 por ciento de aprobación. Los analistas señalan que la narrativa carece de objetividad periodística, funcionando más como una extensión de la biografía publicada por la ex primera dama en el año 2024.

A las críticas sobre el contenido se sumaron reportes del medio The Daily Beast, que indicaron posibles irregularidades en la contabilidad de la taquilla. Se han presentado acusaciones sobre la compra masiva de boletos falsos para inflar las cifras de asistencia durante su primera semana de exhibición. En mercados internacionales como el Reino Unido, el filme debutó en la posición número 29, logrando ingresos por debajo de las 33,000 libras esterlinas, lo que refuerza la percepción de un desempeño comercial limitado fuera del sector de seguidores directos del movimiento político que retrata.

La colaboración histórica entre Anderson y Greenwood

La solicitud de retiro de la música de Phantom Thread subraya la protección que Anderson y Greenwood ejercen sobre su legado artístico. Ambos profesionales han colaborado durante casi dos décadas en proyectos que han definido el cine contemporáneo, tales como The Master (2012) y Licorice Pizza (2021). Su trabajo más reciente, titulado One Battle After Another, recibió una nominación a la Mejor Banda Sonora Original en los Globos de Oro 2026, consolidando una de las duplas creativas más respetadas de Hollywood.

La demografía de la audiencia que asistió al estreno en Estados Unidos mostró una división marcada: un 49 por ciento se identificó con el partido Republicano, mientras que solo el 2 por ciento pertenecía al bando Demócrata. Además, el 72 por ciento de los espectadores fueron mujeres. Los especialistas en cultura pop sugieren que el uso de música vinculada a una obra de prestigio como Phantom Thread buscaba elevar el tono artístico del documental, pero la falta de autorización técnica ha derivado en un conflicto legal que podría obligar a editar la película en sus versiones para plataformas digitales.

Daniel Day-Lewis explica por qué se retiró de la actuación

Ocho años después de anunciar su sorpresivo retiro, el legendario actor Daniel Day-Lewis ha explicado por fin la razón detrás de su decisión, confesando que el proceso de actuar lo dejaba sintiéndose “hueco por dentro”. La revelación llega en un momento en que el tres veces ganador del Oscar se prepara para su esperado regreso al cine con la película Anemone.

En una nueva entrevista con Rolling Stone, el actor, considerado por muchos como el más grande de su generación, aclaró que su amor por el oficio nunca desapareció. 

El Miedo a no “Regenerarse”

Day-Lewis explicó que, aunque estaba acostumbrado a ese sentimiento de vacío post-rodaje, durante su última película, Phantom Thread (2017), sintió que algo había cambiado de forma definitiva.

Esta sensación de agotamiento creativo y espiritual fue lo que lo llevó a emitir el escueto comunicado de 2017 que anunciaba su retiro.

La Razón del Regreso: Un Proyecto Familiar

¿Qué lo hizo volver? La respuesta es su hijo, Ronan Day-Lewis. La idea de colaborar con él en un proyecto más íntimo y contenido fue lo que lo atrajo de nuevo al cine. Anemone, que se estrena este otoño, fue coescrita por ambos, con Ronan haciendo su debut como director.El actor admitió sentir un “miedo de bajo nivel” y “ansiedad por volver a involucrarse con el negocio del cine”. Con Anemone, Daniel Day-Lewis no solo regresa a la pantalla, sino que lo hace en sus propios términos, transformando un final en un nuevo y familiar comienzo.

Daniel Day-Lewis vuelve a la actuación: todo sobre su nueva película Anemone

El actor Daniel Day-Lewis, ampliamente considerado uno de los más grandes de su generación, ha salido de su retiro para protagonizar una nueva película titulada Anemone. El anuncio marca el regreso del legendario actor a la pantalla grande después de ocho años de ausencia y llega acompañado del lanzamiento del primer tráiler oficial del filme.

La película representa un proyecto profundamente personal para Day-Lewis, ya que el guion fue coescrito con su hijo, Ronan Day-Lewis, quien además hace su debut como director con esta obra. El filme, que será distribuido por Focus Features, tendrá su estreno mundial en el prestigioso Festival de Cine de Nueva York (NYFF) antes de su llegada a las salas de cine.

Según la sinopsis oficial del festival, Anemone está ambientada en el norte de Inglaterra y sigue a un hombre de mediana edad, interpretado por Sean Bean, que se adentra en el bosque para reencontrarse con su hermano ermitaño, a quien da vida Daniel Day-Lewis. Ambos comparten un pasado misterioso y complicado que alteró su relación décadas atrás.

El comunicado describe la película como “una potencia emocional” que traza un camino hacia la redención familiar. El reparto se completa con las actuaciones de Samantha Morton y Samuel Bottomley.

El inesperado fin de un retiro de ocho años

Daniel Day-Lewis anunció su retiro de la actuación en 2017, poco antes del estreno de la que se consideraba su última película, Phantom Thread (El Hilo Fantasma). En aquel momento, un comunicado de su representante confirmó la noticia sin ofrecer una razón específica, calificándola como una “decisión privada”.

Durante más de cuarenta años de carrera, el actor se hizo famoso por su método de inmersión total en sus personajes y por su selectividad a la hora de elegir proyectos. Su trabajo le valió un lugar único en la historia del cine al convertirse en el único hombre en ganar tres premios Oscar en la categoría de Mejor Actor, por sus papeles en Mi Pie Izquierdo (1989), Petróleo Sangriento (2007) y Lincoln (2012).

Su regreso en Anemone no solo rompe con su decisión de apartarse de los reflectores, sino que también lo hace en un proyecto colaborativo junto a su hijo, lo que añade una capa de interés adicional al proyecto.

Un equipo creativo de alto nivel y su llegada a cines

Además del notable reparto, Anemone cuenta con un equipo de producción de primer nivel. La dirección de fotografía está a cargo de Ben Fordesman, conocido por su trabajo en aclamadas cintas independientes, quien aporta a la película una “cinematografía sensacionalmente expresiva en pantalla ancha”, según destaca la descripción del NYFF.

  • Estreno Mundial: Festival de Cine de Nueva York (septiembre de 2025).
  • Estreno Limitado (EUA): 3 de octubre de 2025.
  • Estreno Extendido (EUA): 10 de octubre de 2025.

Las fechas de estreno para México y el resto de Latinoamérica aún no han sido confirmadas por la distribuidora. Se espera que tras su paso por el circuito de festivales se den a conocer más detalles sobre su lanzamiento internacional.