Stevie Nicks agradece a Taylor Swift

Stevie Nicks agradeció a Taylor Swift por escribir la canción de Midnights “You’re on Your Own, Kid”, que la cantante de Fleetwood Mac dice que la ayudó a llorar la pérdida de su compañera de banda y amiga Christine McVie.

“Gracias a Taylor Swift por hacerme un favor, y es escribir una canción llamada ‘You’re on Your Own, Kid'”, dijo Nicks el lunes 22 de mayo durante la parada en Atlanta. “Esa es la tristeza de cómo me siento”.

Nicks pasó a compartir lo cerca que estaba de McVie, incluso cuando estuvieron separadas por largos períodos de tiempo: “Incluso en el otro lado del mundo, Christine y yo no teníamos que hablar por teléfono, realmente no eramos amigas de teléfono. Luego volvíamos a Fleetwood Mac, entrábamos y decíamos: ‘Hermana pequeña, ¿cómo estás?’ Era como si nunca hubiera pasado un minuto, nunca una discusión en nuestros 47 años”.

Para cerrar el discurso, Nicks parafraseó el estribillo de “Estás solo, niña”, diciendo: “Las dos estábamos solas. Siempre lo estuvimos. Y ahora, tengo que aprender a estar sola. Entonces, me ayudas a hacer eso. Gracias.” 

McVie murió el 30 de noviembre de 2022 de un derrame cerebral. Ese día, Nicks rindió homenaje a su “mejor amiga” con una nota escrita a mano que citaba el “Aleluya” de Haim.

La cenicienta tendrá una versión de terror

Como parte de la tendencia reciente de terror que toma clásicos amados de la infancia, se ha anunciado Cinderella’s Curse.

La película sigue la estela de versiones de terror concebidas de manera similar de los favoritos de los niños como Winnie the Pooh: Blood and Honey, y The Mean One (también conocida como la película de terror de The Grinch).

La filmación de Cinderella’s Curse aún no ha comenzado y, dado que se supone que tiene un presupuesto bastante bajo, es probable que las fases de escritura y preproducción no hayan tomado tanto tiempo.

El director de The Flash anuncia cameo sorpresa

Michael Keaton no será la única versión alternativa de un superhéroe de DC que aparecerá en The Flash. El director Andy Muschietti ha confirmado que Nicolas Cage finalmente hará su debut como el Hombre de Acero 25 años después de la cancelación de Superman Lives.

“Nic fue absolutamente maravilloso. Aunque el papel fue un cameo, se sumergió en él”, dijo Muschietti a Esquire Middle East. “Soñé toda mi vida con trabajar con él. Espero poder volver a trabajar con él pronto”.

La aparición de Cage como Superman en The Flash es posible gracias a su historia, en la que el personaje principal de Ezra Miller crea un efecto dominó después de usar sus poderes para viajar en el tiempo para salvar a su madre, Nora (interpretada por Maribel Verdú). Como resultado, hay dos versiones de Batman (interpretadas por Keaton y Ben Affleck) y el General Zod de Michael Shannon regresa de Man of Steel de 2013.

Como señaló Muschietti, Cage es famoso por ser un “gran fanático de Superman”. Una vez fue dueño de Action Comics # 1, que presentó la primera aparición del personaje, e incluso nombró a uno de sus hijos Kal-El, que es el nombre de Superman en su planeta natal, Krypton.

The Flash llega a los cines el 16 de junio. Echa un vistazo al tráiler final a continuación:

Netflix comienza a tomar medidas enérgicas contra el intercambio de cuentas

Netflix ha comenzado su ofensiva contra el uso compartido de cuentas mediante el envío de correos electrónicos a clientes que han estado compartiendo cuentas con otros hogares.

El gigante de la transmisión dijo que una cuenta de Netflix era “para uso de un hogar” y aquellos que quieran compartir la suya deben pagar para hacerlo.

En un comunicado publicado por Netflix, explicaron: “A partir de hoy, enviaremos este correo electrónico a los miembros que comparten Netflix fuera de su hogar. Una cuenta de Netflix es para uso de un hogar. Todos los que vivan en ese hogar pueden usar Netflix donde sea que estén: en casa, mientras viajan, de vacaciones, y aprovechar las nuevas funciones como Transferir perfil y Administrar acceso y dispositivos. Reconocemos que nuestros miembros tienen muchas opciones de entretenimiento. Es por eso que seguimos invirtiendo fuertemente en una amplia variedad de nuevas películas y programas de televisión, por lo que sea cual sea su gusto, estado de ánimo o idioma y con quien esté mirando, siempre hay algo satisfactorio para ver en Netflix”.

Desde el anuncio de la tarifa para compartir la cuenta, Netflix ha comenzado a recibir reacciones negativas. Los clientes descontentos recurrieron a las redes sociales para expresar su molestia con las nuevas reglas que se han implementado. En febrero, Netflix anunció los detalles de su represión de contraseñas, lo que hace imposible usar una cuenta en varios lugares.

El gigante de la transmisión había advertido que el año pasado llegaría una actualización que evitaría que los usuarios compartan contraseñas en varios dispositivos. La mecánica del nuevo sistema se compartió en su sitio web, pero debido al alboroto en las redes sociales por los planes propuestos, el gigante de la transmisión admitió que algunos de estos se compartieron por error.

Sam Levinson y Lily-Rose Depp defienden a The Idol contra las malas críticas

El creador de Idol (y cabeza de Euphoria) Sam Levinson ha rechazado un informe de Rolling Stone que alega que el programa de HBO era similar a “pornografía de tortura sexual” bajo su dirección.

Tras el estreno de The Idol en el Festival de Cine de Cannes, Levinson dio un paso al frente en una conferencia de prensa junto con el co-creador de la serie The Weeknd y la estrella Lily-Rose Depp para refutar las acusaciones.

“Sabemos que estamos haciendo un programa que es provocativo. No se nos escapa, pero es extraño”, dijo Levinson. “Cuando mi esposa me leyó el artículo, le dije: ‘Creo que estamos a punto de tener el espectáculo más grande del verano’. En cuanto a los detalles de lo que contenía, me pareció completamente extraño. Pero sé quién soy. La gente puede escribir lo que quiera. Si tengo una pequeña objeción, es que omitieron intencionalmente todo lo que no se ajustaba a su narrativa. Pero creo que hemos visto mucho de eso últimamente”. Depp agregó: “Siempre es un poco triste y desalentador ver cosas malas y falsas que se dicen sobre alguien que te importa. No reflejaba en absoluto mi experiencia”.

Anteriormente en la conferencia de prensa, Tesfaye dijo que el objetivo de Levinson y él era crear una serie que “haga reír a la gente, enoje a algunas personas”. Explicó: “Quería hacer una fantasía oscura y retorcida sobre la industria de la música. Tomar todo lo que sé al respecto y realzarlo”.

The Idol está protagonizada por Depp como una estrella del pop en ascenso llamada Jocelyn que se enreda con el turbio dueño de un club nocturno llamado Tedros (Tesfaye), quien puede o no ser también un líder de culto. Según Rolling Stone, el programa originalmente estaba destinado a centrarse más en la independencia del personaje de Depp, pero la salida de la serie de la directora original Amy Seimetz resultó en una revisión completa cuando Levinson asumió el control creativo.

The Idol se estrena el 4 de junio en HBO y también presenta a Dan Levy, Troye Sivan, Da’Vine Joy Randolph, Hank Azaria, Eli Roth, Hari Nef, Jane Adams, Jennie Ruby Jane de BLACKPINK y muchos más.

Netflix compra ‘May December’, protagonizada por Natalie Portman y Julianne Moore

Netflix obtuvo los derechos para “May December”, un drama romántico dirigido por Todd Haynes y protagonizado por Natalie Portman y Julianne Moore, que debutó en el Festival de Cine de Cannes. Se vendió por $11 millones de dólares, marcando la primera gran venta del festival de este año.

Una escandalosa relación con diferencias de edad se desarrolla en el centro de “May December”, que debutó el sábado entre elogios y obtuvo una ovación de pie de seis minutos. Samy Burch escribió el guión basado en una historia que escribió con Alex Mechanik. Jessica Elbaum y Will Ferrell de Gloria Sanchez Productions y Christine Vachon y Pam Koffler de Killer Films fueron los productores de “May December” junto a Portman y Sophie Mas de MountainA.

Marion Cotillard habla sobre el director que la manipuló

Marion Cotillard recuerda un momento en el que se sintió “manipulada por un director”.

En una entrevista del Festival de Cine de Cannes de 2023 con la revista Variety sobre su nueva película Little Girl Blue, Cotillard, de 47 años, describió su experiencia en el set.

“Solo me sucedió una vez en la que sentí que un director me estaba manipulando, y realmente no me gustó eso”, dijo al medio, y agregó que originalmente creía que trabajar con el director presentaría “un proceso de trabajo junto con una conexión colaborativa”.

“Pensé: ‘¿Me está manipulando porque piensa que no voy a poder darle lo que necesita, lo que quiere, si no actúa de esta manera?’” Cotillard recordó la experiencia. “Y me sentí como un objeto, y realmente lo odié”.

La ganadora del Oscar agregó que “vio de inmediato toda la manipulación” y no aprobaba las tácticas del director anónimo.

La nueva película de Cotillard, Little Girl Blue, escrita y dirigida por la cineasta Mona Achache, se encuentra “a medio camino entre un documental y una ficción”, ya que la película sigue el intento de Achache de examinar la vida de su madre Carole Achache después de su muerte en 2016, según una descripción oficial del Festival de Cine de Cannes. de la película.

Cotillard, conocida por sus papeles en La Vie En Rose, Inception y Midnight in Paris, interpreta a Carole Achache en la película como la hija del difunto fotógrafo y escritor, Mona, que busca recrear la vida de su madre.

El Festival de Cine de Cannes 2023 se extenderá hasta el 27 de mayo en Cannes, Francia.

Mazda México crece ventas 23% y producción 32.1%

Hace algunos meses, cuando no existía producto en las agencias Mazda en todo el país, tuve oportunidad de dialogar con su Presidente y Director General, Miguel Barbeyto. Me platicaba un plan que sonó muy retador. Entre sus retos estaba revertir el negocio de autos caído por falta de inventarios, sus armas, una gran planta de producción en Salamanca y una gran relación en todas sus áreas de negocio, excelente comunicación con la casa matriz, con sus distribuidores claridad en la situación y con la sociedad la declaración de un gran servicio –inclusive en casa–.

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Los resultados de Mazda, el resultado de su innovadora estrategia

¿Cómo las usó? Le digo primero los resultados: ventas casi como nunca hemos visto a Mazda, de haber perdido su lugar en participación de mercado, hoy es la marca número siete en volumen de ventas en el país y va creciendo. En producción están imparables fabricando vehículos, inclusive, pensados para mercados como México y quedándose con gran producción y exportación, hoy llegó en su año fiscal que, acabó en marzo, a 168,473 unidades, siendo el más ensamblado en México, el Mazda CX-30 un producto de alta demanda para el mercado por mucho con 108,504 unidades y el segundo más producido es el Mazda 3 Sedán, un auto productivo para sus distribuidores llegando a 33,592 de ellos, y de su Mazda 2 en versiones sedanes y hatchback ensambló 25,304 unidades, cifra más importante porque el sedán es el fabricado en México también más vendido en el país, oro para sus distribuidores al venir de no existir producto.

Además, sus distribuidores antes de la pandemia se estaban renovando totalmente con una nueva imagen, y no pararon, tanto que para el día de hoy 80% de su red está nueva. Un factor importante del cual insistió Mazda desde que llegó a México, durante la pandemia y ahora fortalece en todo su negocio es el servicio, fue tal su estrategia de servicio y éxito de su nuevo modelo que inicia el año pasado que las órdenes de servicio han crecido 9% para llegar a 526,022 órdenes durante el año.

Realineación de precios en Mazda

¿Pero qué fue lo que me contó y cómo lo implementó para lograr este cierre de año fiscal para su casa matriz? Parece fácil, pero trabajó en las plantas para garantizar producción de sus autos esenciales aumentando el volumen todo lo posible, tanto de Mazda 2 y Mazda 3, para aumentar la línea, el mercado tenía que crecer y por ello decidió realinear precios hacia abajo en ambos vehículos y realizar versiones especiales como las “Carbon Edition”. Esta acción es histórica pues en un plan de negocios automotrices casi nunca se ve una realineación negativa al precio por volumen, pero dio trabajo, aumentó producción, salieron productos y el volumen más que pagó, aún más el realineamiento pegó a muy pocas unidades anteriores en su valor de reventa o casi nada pues no había inventarios durante mucho tiempo.

Con ello aumenta producción y ventas, hasta se quedó con la producción de CX-3 aprovechando al máximo a Salamanca. Lo industrial creció igual a CX-30, con lo cual la casa matriz tuvo vehículos para exportar desde México a manos llenas pues de su producción solo en el país se quedaron 3,591 unidades, pudiendo exportar valiosas unidades a otros países por el orden de 105 mil unidades, lo que seguramente ha sido bien visto por la casa matriz a la mano de obra mexicana.

El mercado postpandemia

Así, Miguel Barbeyto, logró que México fuera de gran relevancia en esta etapa post-pandémica, en el plan global que la compañía a mediano plazo desde su construcción durante estos primeros años, y estas cifras con el séptimo lugar en ventas aún no descuentan varios factores como que no tienen ninguna venta de sus totalmente nuevas camionetas CX-50, CX-90 y CX-60, que son de la nueva plataforma “large” de la compañía, y que a nivel mundial también usarán la plataforma para la CX-70 y la CX-80, es decir, se van este año a enriquecer de todas las camionetas nuevas, nichos muy importantes para la imagen, volumen y lucha en el mercado super competitivo en el país, y mientras va ganando batallas con sus sedanes y hatchbacks pequeños, gana terreno contra los que no tienen producto o lo han descontinuado en estos segmentos y por el otro gana clientes de las listas de espera que otras armadoras han sido incapaces de surtir y que suena complicado que ya lo hagan.

El camino hacia la recuperación

Es decir, dentro de la tormenta perfecta de la industria sin unidades y competencia china, Mazda decide ponerse a producir, crear nuevos productos y traerlos al mercado, renovar distribuidoras y atraer a nuevos clientes con camionetas nuevas. Y en el entorno global se une al 1 millón 110 mil unidades vendidas en el mundo menor aún, pero ya el cuarto trimestre creció ventas 20.9%, y de seguir así la tendencia, el 2023 será la recuperación en muchos de los países donde no ha podido llegar con inventarios. Y de hecho, Mazda a nivel global ya se prepara con híbridos e híbridos conectables, con lo que crece en mercados que están demandando este tipo de productos de manera masiva.

Veremos a Mazda crecer en el país este año seguramente con el incremental de sus nuevas camionetas y fortaleciendo a sus distribuidores, crecer el servicio con el crecimiento en ventas a corto y mediano plazo, con lo que aquella fórmula pensada de incrementar producción, conseguir modelos para México, exportar de manera importante y realinear algunas versiones ha dejado un camino de crecimiento certero. A finales de año y luego al cierre de su fiscal en marzo 2023 veremos el aún mayor impacto esperado.

Dua Lipa anuncia nueva canción hecha para la película ‘Barbie’

Dua Lipa recurrió a las redes sociales para dar una vista previa de su próximo lanzamiento y compartió un breve fragmento del sencillo.

“Esta Barbie tiene una nueva canción esta semana”, escribió la cantante en el pie de foto, el tema será lanzado el 26 de mayo.

El mes pasado se anunció que Lipa participaría en la nueva película dirigida por Greta Gerwig.

La noticia se produjo como parte de la promoción de la película antes mencionada, donde se revelaron más de 20 actores como parte del elenco, y cada uno recibió su propio póster. La artista de ‘Levitating’ también confirmó su papel en el próximo proyecto en las redes sociales, compartiendo una foto de ella interpretando a una sirena-Barbie en la película.

Billy Corgan dice que la Inteligencia Artificial “cambiará la música para siempre”

El líder de Smashing Pumpkins habló sobre el aumento creciente de la composición de canciones dirigida por IA y cómo los artistas jóvenes podrán usarla para “jugar con el sistema”, en una nueva entrevista. 

Corgan dijo: “La IA cambiará la música para siempre. Porque una vez que los artistas jóvenes descubran que pueden usar IA para jugar con el sistema y escribirles una mejor canción, no van a pasar 10,000 horas en un sótano como lo hice yo. En última instancia, el arte se trata de discernimiento. Alguien me decía el otro día cómo funcionaría un artista de rap famoso, traerían a todas estas personas diferentes y elegirían el ritmo que más les atrajera…la IA la que les presenta opciones”.

También dijo que la IA dificultará la competencia de los artistas orgánicos.

Corgan agregó: “El problema con esto es que, si eres un artista orgánico como yo, va a ser muy difícil competir con un montón de gente que no sabe cómo escribir canciones pero que tiene un buen discernimiento. Crees que hay mucha mala música saliendo ahora, solo espera.”

Sus comentarios se producen días después de que Sting advirtiera sobre una “batalla” inminente entre los humanos y la inteligencia artificial con respecto a la composición de canciones.