Archivos de la categoría Series y Películas

Woody Allen quiere volver a dirigir a Donald Trump en una película

Posted on por

El director de cine Woody Allen ha sorprendido al declarar que le encantaría volver a dirigir al actual presidente de Estados Unidos, Donald Trump, a quien calificó como un “muy buen actor” y “un placer” durante el rodaje de su película de 1998, Celebrity.

La revelación tuvo lugar durante una aparición de Allen en el podcast Club Random de Bill Maher. El cineasta recordó su experiencia trabajando con Trump en un cameo para su comedia, donde el entonces empresario se interpretaba a sí mismo. “Fue muy educado, dio sus marcas, hizo todo correctamente y tenía un verdadero talento para el mundo del espectáculo”, relató Allen.

Lejos de dejarlo como una simple anécdota, el director expresó su deseo de repetir la colaboración: “Si me dejara dirigirlo ahora que es presidente, creo que podría hacer maravillas”.

Desacuerdo Político, Elogio Profesional

A pesar de sus elogios, Woody Allen se apresuró a aclarar que su admiración es puramente profesional y no se extiende a la arena política. “Estoy en desacuerdo con muchas, casi todas, no todas, pero casi todas sus políticas”, afirmó, añadiendo que votó por Kamala Harris en las elecciones de 2024.

El director también compartió su perplejidad ante la decisión de Trump de entrar en la política. “La política no es más que dolores de cabeza, decisiones críticas y agonía”, comentó. “Este era un tipo al que solía ver en los partidos de los Knicks, le gustaba jugar al golf y juzgar concursos de belleza… Por qué alguien querría de repente tener que lidiar con los problemas de la política, es algo que me supera”.

Una Visión Opuesta a la de Otros Directores

La postura de Allen contrasta fuertemente con la de otros cineastas de Hollywood. Recientemente, el director de Mi Pobre Angelito 2, Chris Columbus, declaró que deseaba poder eliminar el cameo de Trump de su película de 1992, calificándolo de “una maldición”.

Estas declaraciones de Woody Allen, un director ya de por sí controvertido y en gran medida aislado de la industria, añaden una nueva capa de polémica a su figura pública, mostrando una vez más su disposición a expresar opiniones que van a contracorriente del sentir general de Hollywood. 

Ethan Hawke habla sobre su audición para ‘Titanic’

Posted on por

Ethan Hawke, uno de los rostros icónicos del cine de los 90, ha revelado que se sintió aliviado de no haber conseguido el papel protagónico en el éxito de taquilla de 1997, Titanic, afirmando que no cree que hubiera podido manejar el nivel de fama estratosférico que alcanzó Leonardo DiCaprio.

El actor, quien se dio a conocer con películas como La Sociedad de los Poetas Muertos y Reality Bites, audicionó para el papel de Jack Dawson en la épica de James Cameron. En una nueva y sincera entrevista con la revista GQ, Hawke confesó que perder el papel ante DiCaprio fue, en retrospectiva, una bendición.

“No creo que hubiera manejado ese éxito tan bien como Leo”, admitió Hawke. “Él era un maldito Beatle”, añadió, refiriéndose al nivel de histeria y fama global que DiCaprio experimentó tras el estreno de la película.

“Alérgico” a ser una Estrella de Cine

En la misma entrevista, Hawke profundizó sobre su filosofía de carrera, explicando por qué ha evitado consistentemente los blockbusters de gran presupuesto y los acuerdos comerciales. “Nunca me identifiqué como una ‘estrella de cine’. Yo era alérgico a eso”, afirmó. “Tener una marca registrada junto a mi nombre y ganar un millón de dólares no era parte de mi sueño”.

Esta mentalidad explica su trayectoria, en la que ha priorizado proyectos de autor y personajes complejos sobre el estrellato masivo, convirtiéndose en un referente del cine independiente.

Una Crítica al Circuito de Premios

Hawke también reflexionó sobre cómo ha cambiado la industria, especialmente en lo que respecta a la temporada de premios. Recordó su nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto por Día de Entrenamiento en 2002 como una experiencia muy diferente a la actual.

“No hice ninguna campaña. Nadie pagó un anuncio por mí”, relató. “Ahora, es político. Podemos agradecer a Harvey Weinstein por convertirlo en una feria de promoción”, sentenció, criticando cómo la industria transformó la búsqueda de premios en un negocio de inversión y marketing.La batalla por el papel de Jack Dawson en Titanic fue reñida, con actores como Matthew McConaughey llegando a las etapas finales. Según el productor Jon Landau, McConaughey perdió la oportunidad por negarse a abandonar su acento sureño. El propio James Cameron reveló que DiCaprio casi se queda fuera por negarse inicialmente a hacer una prueba de cámara con Kate Winslet.

Amanda Seyfried llora tras ovación de 15 minutos en Venecia

Posted on por

Amanda Seyfried vivió uno de los momentos más emocionantes de su carrera en el Festival de Cine de Venecia. La premier mundial de su nueva película, The Testament of Ann Lee, fue recibida con una atronadora ovación de pie de 15 minutos, la más larga en lo que va del festival, superando los 13 minutos de aplausos para Frankenstein de Guillermo del Toro.

La actriz de 39 años no pudo contener las lágrimas ante la abrumadora respuesta del público. En videos compartidos por medios como Variety, se ve a Seyfried visiblemente conmovida, llorando mientras mira con asombro a sus compañeros y a la directora, Mona Fastvold.

La película es un drama musical histórico inspirado en la vida de Ann Lee, la fundadora de los Shakers, un radical movimiento religioso de finales del siglo XVIII. Los Shakers eran conocidos por su devoción a través del “canto y movimiento extático”, con actos de adoración temblorosos y exuberantes.

“Nunca me Habían Soltado de Esta Manera”

Horas antes del estreno, en la conferencia de prensa, Amanda Seyfried describió la libertad artística que sintió al interpretar a una figura tan compleja. “Sentí que era una oportunidad en la que no había ataduras a nada”, explicó. “Básicamente, sigo a Mona hacia la luz y todo se vale, porque hay mucha libertad… Nunca me habían soltado de esta manera“.

La actriz admitió que interpretar a una líder fue un gran desafío y que temía no estar a la altura. “Le decía a Mona, ‘Ve con alguien inglés’, porque el acento parecía muy difícil… No quería arruinarlo. Pero ella creyó en mí, así que yo creí en mí, y aquí estamos”.

Poder, Ternura y “un Poco de Locura”

La directora Mona Fastvold explicó por qué Seyfried era la elección perfecta para el papel. “Amanda tiene mucho poder. Es realmente fuerte. Es una madre maravillosa. Está un poco loca“, afirmó la directora. “Y yo sabía que podía acceder a esas cosas: a la bondad, la ternura, y también a ese poder y esa locura”.Con una recepción tan entusiasta en Venecia, The Testament of Ann Lee se posiciona inmediatamente como una de las películas a seguir en la próxima temporada de premios.

Nuevo documental de Disneyland celebra sus 70 años

Posted on por

Disney ha revelado el primer tráiler de Disneyland Handcrafted, un nuevo documental que celebrará el 70º aniversario del parque original con imágenes nunca antes vistas de su construcción. El anuncio fue la gran sorpresa del panel “Creando el Lugar Más Feliz de la Tierra” en el evento Destination D23 en Orlando, Florida.

La cineasta nominada al Oscar y al Emmy, Leslie Iwerks, responsable de la aclamada docuserie The Imagineering Story, fue la encargada de presentar el proyecto.

Según un comunicado de Disney, la película permitirá al público “echar un vistazo detrás de los naranjos y experimentar la creación del parque como nunca antes”. El documental está construido utilizando exclusivamente material de archivo rara vez visto, seleccionado a mano por la propia Iwerks de los Archivos de Walt Disney.

Un Vistazo Detrás del Milagro de 1955

El tráiler transporta a los espectadores a los años 50, mostrando las primeras etapas de la construcción de Disneyland, cuando el terreno era poco más que campos de naranjos. Una voz en off de la época anuncia “una nueva aventura en el entretenimiento”, mientras se ven imágenes del ambicioso proyecto.

El avance destaca que la creación de Disneyland fue “la mayor apuesta en la vida” de Walt Disney, un lugar que “el mundo nunca se había atrevido a imaginar”. Se subraya la presión de un plazo de entrega “imposible” para la inauguración en julio de 1955, calificando el hecho de que el parque abriera sus puertas como un auténtico “milagro”.

‘Volver al Futuro’ regresa a cines por su 40º aniversario en 2025

Posted on por

Aquí hay un dato para sentirse viejo: si la película Volver al Futuro se hiciera hoy, en 2025, y Marty McFly viajara 30 años al pasado, llegaría a 1995. Para celebrar este y otros hitos, Universal ha anunciado que el clásico de 1985 regresará a los cines por su 40º aniversario, acompañado de un nuevo tráiler, un póster conmemorativo y un box set para coleccionistas.

La película, protagonizada por Michael J. Fox y Christopher Lloyd, dirigida por Robert Zemeckis y producida por Steven Spielberg, se reestrenará en cines a partir del 31 de octubre. Los fans podrán experimentar la aventura en el tiempo como nunca antes, ya que las proyecciones se realizarán en una variedad de formatos premium, incluyendo Dolby Cinema, 4DX y D-Box, lo que promete una experiencia inmersiva, especialmente en las escenas de acción con el icónico DeLorean.

Una Caja de Lujo para Coleccionistas con Material Inédito

Para aquellos que deseen llevar la celebración a casa, también se lanzará un box set de lujo de la trilogía por el 40º aniversario, que estará disponible a partir del 14 de octubre. Además de incluir todo el material de archivo de lanzamientos anteriores, la nueva caja contará con 90 minutos de contenido completamente nuevo.

Este material inédito incluirá:

  • Una entrevista con el co-creador de la franquicia, Bob Gale.
  • Un panel de discusión sobre la película desde el TCM Classic Film Festival.
  • Un documental sobre la búsqueda de la guitarra Gibson que Michael J. Fox tocó en la famosa escena del baile “Encantamiento Bajo el Mar”.
  • Un especial con “historias no contadas” del set, relatadas por el elenco y el equipo.

El Legado de un Clásico que se Niega a un Remake

Aunque fue un éxito en 1985, Volver al Futuro ha crecido con el tiempo hasta convertirse en una de las películas más queridas de los años 80. Su legado ha generado dos secuelas, una serie animada y, más recientemente, un exitoso musical de Broadway.

A pesar de su perdurable popularidad, los creadores Robert Zemeckis y Bob Gale se han negado firmemente a considerar la posibilidad de una cuarta película o un remake, preservando la integridad de la trilogía original. Ahora, con este reestreno, una nueva generación tendrá la oportunidad de descubrir en la pantalla grande por qué, 40 años después, este clásico sigue siendo tan poderoso.

Yorgos Lanthimos y Emma Stone se reúnen para ‘Bugonia’

Posted on por

El director Yorgos Lanthimos y su musa, Emma Stone, están de vuelta con Bugonia, y el primer tráiler oficial promete otra dosis de su característico cine extraño e inquietante. La película, que también está protagonizada por Jesse Plemons, presenta a Stone como una poderosa CEO que es secuestrada por dos teóricos de la conspiración convencidos de que es una alienígena.

El avance, musicalizado de manera brillante con el éxito viral de Chappell Roan, “Good Luck, Babe!”, nos sumerge en una atmósfera de paranoia y comedia negra. La sinopsis oficial describe la trama así: “Dos jóvenes obsesionados con las conspiraciones secuestran a la poderosa CEO de una gran empresa, convencidos de que es una extraterrestre con la intención de destruir el planeta Tierra”.

Para el papel, Emma Stone se ha rapado la cabeza, una transformación física que ya está dando de qué hablar y que se puede apreciar en el tráiler. Plemons y Aidan Delbis interpretan a sus secuestradores, y el elenco se completa con nombres como Stavros Halkias y Alicia Silverstone.

Una Asociación Creativa Aclamada por la Crítica

Bugonia marca la cuarta colaboración entre Yorgos Lanthimos y Emma Stone, una de las duplas director-actriz más fructíferas y aclamadas del cine contemporáneo.

Su trabajo juntos ha dado como resultado algunas de las películas más celebradas de los últimos años:

  • The Favourite (La Favorita)
  • Poor Things (Pobres Criaturas)
  • Kinds of Kindness (Tipos de Gentileza)

Esta asociación no solo ha sido un éxito creativo, sino también en la temporada de premios. Gracias a sus papeles con Lanthimos, Stone ha recibido dos nominaciones al Oscar, ganando la estatuilla a Mejor Actriz por su inolvidable interpretación en .

Estreno en Festivales y Llegada a Cines

Bugonia tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Venecia de 2025, donde generó las primeras reacciones de la crítica. La película tendrá un estreno limitado en cines el 24 de octubre, seguido de una expansión a nivel nacional el 31 de octubre, justo a tiempo para Halloween.

Nicolas Cage protagoniza ‘The Carpenter’s Son’

Posted on por

Nicolas Cage se enfrenta a un infierno sagrado en el primer teaser tráiler de The Carpenter’s Son (El Hijo del Carpintero), una nueva y audaz película de terror dirigida por Lofty Nathan. En la cinta, Cage interpreta a “El Carpintero”, mientras que la cantante y artista FKA twigs asume el papel de la Virgen María.

La película se basa en el Evangelio apócrifo de la Infancia de Tomás, un texto no canónico que narra los primeros años de Jesús de una manera muy diferente a la tradicional. En esta versión, un joven Jesús, interpretado por Noah Jupe (A Quiet Place), es un niño normal con rabietas, pero con una diferencia clave: sus berrinches se manifiestan con una venganza sobrenatural.

Aunque todavía no tiene una fecha de estreno confirmada, se espera que la película llegue a los cines en 2025. Este proyecto se suma a una agenda muy ocupada para Nicolas Cage, quien también protagonizará la serie de Spider-Man Noir y está en conversaciones para la quinta temporada de True Detective.

FKA Twigs Continúa su Ascenso en el Cine

Para FKA twigs, este es otro paso importante en su creciente carrera como actriz. La artista, cuyo álbum Eusexua ha sido uno de los más aclamados de 2025, también ha sido elegida para protagonizar una próxima película biográfica sobre la icónica artista Josephine Baker.

La elección de un elenco tan ecléctico y un material de origen tan controvertido posiciona a The Carpenter’s Son como una de las propuestas de terror más originales y provocadoras del próximo año.

Las razones del fracaso de ‘Eternals’ según su directora, Chloé Zhao

Posted on por

La directora ganadora del Oscar, Chloé Zhao, se ha sincerado sobre por qué cree que su película de Marvel de 2021, Eternals, tuvo un rendimiento decepcionante y resultó tan “divisiva” tanto para la crítica como para los fans. En una nueva entrevista, Zhao apuntó a una combinación de recursos ilimitados, un mal momento para su estreno y una visión artística incomprendida.

En una conversación con Variety, la cineasta admitió que tener demasiado a su disposición permitió que la producción se saliera de control. Contrastó la experiencia con su nueva película histórica, Hamnet, que tenía un presupuesto más reducido y, por lo tanto, más limitaciones que ayudaron a mantener el enfoque.

“‘Eternals’ tenía una cantidad ilimitada de dinero y recursos”, explicó Zhao. “Y eso es en realidad bastante peligroso. Como en Hamnet solo teníamos esa esquina de la calle, de repente todo tiene un significado”.

El Momento Equivocado: Una Crisis Existencial en la Vida Real

Otra de las razones que Zhao señaló fue el retraso en el estreno de la película debido a la pandemia. Originalmente, el filme estaba planeado para ser lanzado poco después de Avengers: Endgame, pero su llegada en plena crisis sanitaria mundial chocó con sus propios temas.

“La película en sí trata sobre la crisis existencial, tanto para la humanidad como para los dioses”, detalló. “Así que creo que definitivamente sentimos que la división se venía venir, porque se estrenó en un momento en que todo el mundo estaba teniendo una crisis existencial”.

Una Fusión Incomprendida que Incomodó a Todos

Desde el principio, Zhao sabía que su visión única podría generar rechazo. Su intento de fusionar su enfoque artístico, naturalista y centrado en los personajes, con el espectáculo de gran presupuesto de Marvel, resultó ser una mezcla incómoda para muchos.

“Realmente salimos de la caja en la que creo que el mundo nos había puesto, y nos encontramos en el medio”, compartió. “Y al hacer eso de verdad, incomodamos a mucha gente de ambos lados”. La directora ve la reacción dividida como un “testimonio” de lo mucho que lograron fusionar dos mundos opuestos.

Estas declaraciones ofrecen una nueva perspectiva a las recientes confesiones del actor Kumail Nanjiani, quien reveló que el fracaso de la película lo “destrozó” y lo llevó a terapia.

La nueva película de Star Wars, ‘Starfighter’, comienza su rodaje

Posted on por

Lucasfilm ha anunciado oficialmente el inicio de la producción de Star Wars: Starfighter, una nueva película de la saga que será protagonizada por Ryan Gosling y dirigida por Shawn Levy, el cineasta detrás del éxito Deadpool & Wolverine. El anuncio confirma que una nueva aventura galáctica finalmente está en marcha.

El director Shawn Levy marcó el inicio del rodaje publicando una foto desde el set con la descripción: “Día 1: Una aventura completamente nueva comienza”. Junto con el anuncio, Lucasfilm reveló el elenco completo que acompañará a Gosling, el cual incluye a Flynn Gray, Matt Smith, Mia Goth, Aaron Pierre, Simon Bird, Jamael Westman, Daniel Ings y Amy Adams.

El guion de Starfighter fue escrito por Jonathan Tropper. Hasta ahora, se han revelado muy pocos detalles sobre la trama, más allá de que se trata de “una historia completamente original ambientada en un período de tiempo nunca antes explorado en Star Wars”, lo que la desliga de las sagas Skywalker y de otros proyectos actuales.

Un “Sueño Hecho Realidad” para su Director

En un comunicado, Shawn Levy expresó su emoción y honor por comenzar este nuevo proyecto en una galaxia que lo formó como cineasta.

“Desde el día en que Kathy Kennedy (presidenta de Lucasfilm) me llamó para invitarme a desarrollar una aventura original en esta increíble galaxia de Star Wars, esta experiencia ha sido un sueño hecho realidad, creativa y personalmente”, declaró Levy. “Star Wars moldeó mi sentido de lo que una historia puede lograr, de cómo los personajes y los momentos cinematográficos pueden vivir con nosotros para siempre. Unirme a esta galaxia narrativa con colaboradores tan brillantes es la emoción de mi vida”.

El Lento Regreso de Star Wars a la Pantalla Grande

El inicio de la producción de Star Wars: Starfighter es una noticia significativa para los fans, ya que es apenas la segunda película de la franquicia en comenzar a rodarse en los últimos seis años, un período en el que Lucasfilm se ha centrado principalmente en series para Disney+.

El calendario de estrenos cinematográficos de la saga queda ahora así:

  • The Mandalorian and Grogu: 22 de mayo de 2026.
  • Star Wars: Starfighter: 28 de mayo de 2027.

Con un director en la cima de su carrera y un elenco estelar liderado por uno de los actores más solicitados de Hollywood, Starfighter se posiciona como uno de los proyectos más esperados en el futuro de la icónica franquicia.

¿Vuelve Legolas? Orlando Bloom revela si estará en la nueva película de la saga

Posted on por

El actor Orlando Bloom ha dejado muy clara su postura sobre un posible regreso a la Tierra Media: si el elfo Legolas aparece en la nueva película The Lord of the Rings: The Hunt for Gollum, él es el único que debería interpretarlo. La declaración del actor subraya su fuerte conexión con el personaje que lo catapultó a la fama mundial.

Poco se sabe sobre la trama de la nueva cinta, más allá de que se centrará en el personaje de Gollum, con Andy Serkis retomando su papel y también asumiendo la dirección. Se ha confirmado que personajes como Gandalf y Frodo aparecerán de alguna forma, pero la participación de Legolas sigue siendo un misterio.

Durante una reciente entrevista, se le preguntó a Bloom sobre un posible regreso. Aunque admitió no saber mucho sobre la producción, se mostró más que dispuesto a recibir la llamada.

“Ojalá me llamen”

La respuesta de Bloom fue una mezcla de entusiasmo y una advertencia velada a los productores. “Te lo prometo, escucha, si Legolas es parte de eso, sea cual sea el capítulo que estén haciendo, entonces espero recibir la llamada, porque odiaría ver a otra persona hacerlo”, compartió.

El actor, que interpretó al ágil arquero en la trilogía original de Peter Jackson y en las precuelas de El Hobbit, reiteró su deseo de volver a portar las orejas puntiagudas. “Realmente no sé cuál es la historia. Sé que es una historia de Gollum, así que es posible. Por supuesto [que aceptaría de inmediato]. No querría que nadie más lo hiciera”, añadió.

¿Qué se sabe de ‘The Hunt for Gollum’?

La nueva película, que será producida por Peter Jackson, representa una expansión del universo cinematográfico de Tolkien. La trama explorará eventos que no fueron detallados en las películas originales.

  • Director y Protagonista: Andy Serkis.
  • Personajes Confirmados: Gollum, Gandalf y Frodo.
  • Incertidumbre en el Elenco: Aún no se ha confirmado si Ian McKellen y Elijah Wood retomarán sus papeles o si serán interpretados por nuevos actores.
  • Fecha de Estreno: Diciembre de 2027.

La fuerte declaración de Bloom podría influir en las decisiones de casting, ya que los fans de la saga tienen una conexión muy profunda con los actores originales. Curiosamente, el actor también expresó recientemente su interés en retomar otro de sus papeles icónicos: el de Will Turner en la franquicia de Piratas del Caribe.