Andy Rourke pasó a tocar en un montón de otras bandas después de que The Smiths se separó en 1987, la más reciente de las cuales fue Blitz Vega con el ex guitarrista de Happy Mondays, Kav Blaggers. El dúo tiene un sencillo ahora llamado “Strong Forever”, en colaboración con su compañero de los Smiths, Johnny Marr, marcando su primer sencillo juntos después de 35 años.

“Strong Forever” aparecerá en el próximo álbum de Blitz Vega y, como dijo Rourke a Rolling Stone, se grabó originalmente con el entonces líder de Kasabian, Tom Meighan, para una campaña contra la discriminación y el acoso en el fútbol de la ONU y el Reino Unido. Ese plan fracasó cuando Meighan se declaró culpable de violencia doméstica en 2020.

Por su lado Marr hizo una rara aparición en el escenario con Rourke el mes pasado mientras Marr estaba de gira con The Killers.

La forma en que los jóvenes escuchan música, ya sea en casa o en un concierto, puede provocar una pérdida auditiva a gran escala en todo el mundo. Según un nuevo estudio, un rango de 670 millones a 1350 millones de adolescentes y adultos jóvenes actualmente corren el riesgo de perder la audición debido a prácticas auditivas inseguras.

El estudio, publicado por BMJ Global Health Journal, se titula “Prevalencia y estimaciones globales de prácticas de escucha inseguras en adolescentes y adultos jóvenes: una revisión sistemática y un metanálisis”. Investigó los efectos de escuchar música a través de dispositivos de escucha personales (a través de auriculares y audífonos) y asistir a espectáculos en vivo en lugares de entretenimiento como estadios, teatros y bares.

La nueva investigación básicamente analizó 33 estudios existentes que recopilaron datos de 35 registros que suman un total de más de 19 000 jóvenes de 12 a 34 años. De los registros, 17 se centraron en dispositivos de escucha personal y 18 en lugares de música en vivo. El nuevo estudio determinó que aproximadamente el 24 % de los jóvenes escuchaban música a niveles inseguros de decibelios en sus dispositivos de escucha personales y que el 48 % de las personas estaban expuestas a niveles peligrosos de decibelios en varios lugares en vivo.

Con la población mundial actual de personas en ese grupo de edad estimada en 2800 millones, se estimó que el rango antes mencionado de 670 millones a 1350 millones de jóvenes está en peligro de pérdida auditiva.

El estudio es esencialmente una confirmación y actualización de una advertencia de la Organización Mundial de la Salud de 2015 de que aproximadamente mil millones de jóvenes corrían un riesgo potencial de pérdida de audición debido a la exposición voluntaria al ruido recreativo. Si bien hay muchos más detalles en el nuevo estudio, los resultados básicos se pueden encontrar en su conclusión oficial, extraídos a continuación:

“La exposición a prácticas auditivas inseguras por el uso voluntario de PLD y la asistencia a lugares de entretenimiento ruidosos es muy frecuente en adolescentes y adultos jóvenes. Se estima que entre 670 y 1350 millones de adolescentes y adultos jóvenes en todo el mundo podrían correr el riesgo de perder la audición debido a la exposición a prácticas auditivas inseguras. Existe una necesidad urgente de que los gobiernos, la industria y la sociedad civil den prioridad a la prevención global de la pérdida auditiva mediante la promoción de prácticas auditivas seguras. Los estándares globales, las recomendaciones y los conjuntos de herramientas de la OMS están disponibles para ayudar en el desarrollo e implementación de políticas e iniciativas de salud pública para promover la escucha segura en todo el mundo”.

La música de Scissor Sisters tiene un nuevo hogar en Warner Chappell Music. El grupo compuesto por Jake Shears, Babydaddy, Ana Matronic y Del Marquis, ha firmado un acuerdo de catálogo para toda su colección con la rama de Warner Music Group.

Babydaddy, cuyo verdadero nombre es Scott Hoffman, dijo: “Las canciones de las Scissor Sisters todavía se conectan con tantos fanáticos en todo el mundo, y estamos muy emocionados de haber encontrado un hogar con la aclamación mundial de Warner Chappell Music. Estamos encantados de anunciar que el increíble equipo de Warner Chappell continuará el viaje de las Scissor Sisters junto con nosotros”.

Emily Foreman, gerente creativa de Warner Chappell Music UK, agregó: “Scissor Sisters es un nombre tan icónico en la cultura pop y sus primeras canciones aún suenan tan frescas e innovadoras como cuando salieron por primera vez. Me siento honrado de que representemos estos discos clásicos en Warner Chappell Music y espero encontrar formas de conectar sus canciones con nuevas audiencias”.

Scissor Sisters ha lanzado cuatro álbumes de estudio hasta la fecha, siendo el último ‘Magic Hour’ de 2012, que fue coproducido por Calvin Harris.

The Cure se ha convertido en un nuevo conjunto de Funko POP! El paquete de cinco incluye una figura de cada miembro de la banda (Robert Smith, Simon Gallup, Jason Cooper, Roger O’Donnell y Reeves Gabrels) blandiendo sus respectivos instrumentos.

Tanto el líder Smith como el teclista O ‘Donnell han reaccionado al recibir el Funko POP, Smith simplemente tuiteó: “gulp…” Mientras tanto, O’Donnell bromeó: “No sé si esto significa que hemos sido reducidos o elevados”.

Otros artistas que se han transformado en Funko POP!, incluyen a Liam y Noel Gallagher, The White Stripes, Metallica, Post Malone y el difunto Eddie Van Halen.

The Cure se encuentra actualmente en una gira europea, donde han debutado una variedad de nuevas canciones: ‘And Nothing Is Forever’, ‘Alone’, ‘Endsong’, ‘I Can Never Say Goodbye’ y ‘A Fragile Thing’.

I dont know if this means we've been reduced or elevated? pic.twitter.com/aeTtoLLesT

— Roger O'Donnell (@RogerODonnellX) November 16, 2022

gulp… https://t.co/S2TvSV4Yy3

— ROBERT SMITH (@RobertSmith) November 17, 2022

Popapalooza 2022: POP! Rocks: The Cure. Pre-order today! https://t.co/DDxphRA6vi #FunkoPopapalooza #Funko #FunkoPOP @thecure pic.twitter.com/xmGJ3ukwiL

— Funko (@OriginalFunko) November 16, 2022

Mariah Carey no tiene legalmente el monopolio de la frase “Reina de la Navidad”, luego de que la Oficina de Patentes y Marcas de los Estados Unidos le negara su solicitud de marca registrada.

La solicitud fue denegada luego de que la compañía de la estrella, Lotion LLC, no respondiera a la oposición de otro cantante. Si hubiera tenido éxito, la marca le habría dado a Carey el derecho legal de impedir que otros usaran el título en música o mercancías. La Oficina de Patentes y Marcas de  los Estados Unidos también le negó una marca registrada en “QOC” y “Princess Christmas”.

La cantante Elizabeth Chan trató de impedir que Carey registrara la frase, presentando documentos judiciales declarando su oposición en agosto. Chan afirma ser la única compositora navideña a tiempo completo, lo que ha estado haciendo durante más de una década, y The New Yorker la describió como una “reina de la Navidad” en 2018. También lanzó un álbum llamado ‘Queen of Christmas’ el año pasado, y también muestra el título en sus perfiles de redes sociales.

“Estoy tan feliz”, dijo Chan al Wall Street Journal. “Es el trabajo de mi vida”. Anteriormente le dijo a Variety que se oponía a la marca registrada de Carey como ‘Reina de la Navidad’ porque “nadie debería aferrarse a nada en torno a la Navidad o monopolizarlo de la forma en que Mariah busca hacerlo a perpetuidad”.

Una colección de cartas de amor escritas por Bob Dylan en su adolescencia se ha subastado, con una oferta a partir de $250.000 dólares.

Las 42 notas escritas a mano, con un total de 150 páginas e incluido un San Valentín, fueron enviadas a Barbara Ann Hewitt entre 1958 y 1959, cuando Dylan tenía entre 17 y 18 años y vivía en Hibbing, Minnesota. RR Auctions, el conductor de la venta, no reveló el contenido preciso, pero ofreció una pista sobre lo que contienen las cartas.

La pareja se conoció en su clase de historia de la escuela secundaria. Una de las últimas cartas ilustra el final de la relación, con Dylan pidiéndole a Hewitt que le devuelva las fotos que le había enviado. Hewitt se casó en los años 70 pero se divorció después de siete años. Permaneció soltera hasta su muerte en 2020.

Dylan conserva los derechos de autor de la letra y la poesía que le escribió a Hewitt.