Un tesoro de fotos inéditas tomadas por Paul McCartney mientras The Beatles saltaban al estrellato mundial se exhibirá en Londres este año.
La Galería Nacional de Retratos anunció que la exposición, titulada “Eyes of the Storm”, ayudará a marcar la reapertura de la galería en junio después de una remodelación de tres años. El director de la galería, Nicholas Cullinan, dijo que McCartney se acercó a la galería en 2020 diciendo que había redescubierto un lote de fotos de finales de 1963 y principios de 1964 que creía que se habían perdido.
Cullinan dijo que eran un conjunto “extraordinario” de imágenes de “un momento cultural tan famoso e importante… tomadas por alguien que estaba realmente, como alude el título de la exposición, en el ojo de la tormenta”.
“Paul McCartney Photographs 1963-64: Eyes of The Storm” abre el 28 de junio y se extenderá hasta el 1 de octubre. La galería reabrirá el 22 de junio.
La hija de Björk, Ísadóra Bjarkardóttir Barney, sale de la sombra de su madre para lanzar la nueva canción, “bergmál”, que escribió y cantó como parte del colectivo de arte de Reykjavík Post-Dreifing.
Ísadóra, de 21 años, había trabajado previamente con su poderosa madre en su último álbum, Fossora, donde la joven artista contribuyó a la canción, “Her Mother’s House”. La canción aparece en el álbum de Post-Dreifing, Drullumall # 4, una colaboración de 14 canciones que abarca desde el folk hasta el rock matemático y la vanguardia electrónica.
En cuanto a noticias de Björk, la cantante se presentará en Coachella 2023 después de una gira por Japón.
Parece que esa película sobre Madonna no se materializará después de todo. La película biográfica de Madonna planeada por Universal Pictures ha sido descartada y ya no está en desarrollo, informó la revista Variety. La noticia llega antes del recientemente anunciado “Celebration Tour” de la cantante.
En septiembre de 2020, Madonna reveló por primera vez que estaba co escribiendo el guión de la película biográfica junto con Diablo Cody antes de anunciar que también la dirigiría. Después de mucha deliberación sobre quién interpretaría su papel principal, con Sydney Sweeney, Barbie Ferreira y Florence Pugh, según los informes, la estrella emergente de Ozark e Inventing Anna, Julia Garner, finalmente fue elegida como la Reina del Pop el verano pasado.
Pero el “único enfoque” de Madonna ahora está puesto en el próximo “Celebration Tour”, una increíble gira mundial de más de 30 fechas que conmemora sus 40 años en el negocio de la música. Eso comienza el 15 de julio en Vancouver antes de hacer paradas en ciudades como Seattle, Denver, Chicago, Toronto, Miami, Los Ángeles y muchas más, incluidas residencias de cuatro noches en la ciudad de Nueva York y Londres.
Fuentes cercanas a Madonna le dijeron a Variety que la cantante “sigue comprometida con hacer una película sobre su vida algún día”.
Everything Everywhere All At Once fue un gran éxito cuando se estrenó en marzo pasado, y ahora la película ha recibido 11 nominaciones al Oscar 2023.
Michelle Yeoh fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz en un Papel Protagónico, convirtiéndose en la primera intérprete de identificación asiática en ser reconocida en la categoría. Ke Huy Quan fue nominado a Mejor Actor en un Papel Secundario, y tanto Stephanie Hsu como Jamie Lee Curtis fueron nominados por sus personajes secundarios. La película también fue nominada a los premios Oscar en las categorías Diseño de Vestuario, Banda Sonora Original, Guión Original, Edición de Película y Canción Original. En particular, también está nominada a Mejor Dirección y Mejor Película. Son 11 nominaciones en total, la mayor cantidad de cualquier película en la carrera de este año.
Antes de la ceremonia de los premios Oscar el 12 de marzo te contamos un poco de la película.
¿De qué se trata Everything Everywhere All At Once?
La última película de Daniel Kwan y Daniel Scheinert es difícil de categorizar. A primera vista, la película trata sobre los Quan, una familia chino-estadounidense que tiene una lavandería. A lo largo de la película, la lavandería familiar está siendo auditada por el IRS, y la matriarca Evelyn (Yeoh) se preocupa por sus finanzas al mismo tiempo que lidia con una gran cantidad de drama interpersonal, es decir, su esposo Waymond (Quan) está tratando de entregarle los papeles de divorcio, y su relación con su hija Joy (Hsu) es igualmente complicada.
Sin embargo, como los espectadores se dan cuenta rápidamente, la película trata sobre el trauma generacional y la identidad inmigrante de los Quan, con una edición rápida y secuencias de acción del tipo que Yeoh, una leyenda de las acrobacias, ha realizado durante décadas. Es divertido y emotivo, y como lo expresamos en nuestra reseña, Mucho.
¿Dónde ver la cinta?
Everything Everywhere All At Once la puedes ver en Youtube o también puede verlo a través de Prime Video.
Las películas de Marvel han sido nominadas a muchos premios de la Academia, incluida la de Mejor Película. Pero ningún actor ha obtenido nunca una nominación por su trabajo en una producción de Marvel Studios, hasta hoy.
Cuando se anunciaron las nominaciones a los Premios de la Academia de este año la actriz, Angela Bassett fue nombrada entre las nominadas a Mejor Actriz de Reparto por su trabajo en Black Panther: Wakanda Forever. Eso la convierte en la primera actriz nominada por una actuación en una película de Marvel Cinematic Universe.
Su competencia en la categoría de Mejor Actriz de Reparto: Hong Chau por The Whale, Kerry Condon de The Banshees of Inisherin, y Jamie Lee Curtis y Stephanie Hsu por Everything Everywhere All at Once. A primera vista, parece tener muchas posibilidades de ganar. Bassett ya ganó el Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto de este año por su actuación en Wakanda Forever.
Black Panther: Wakanda Forever recibió un total de cinco nominaciones al Oscar; también fue citado por Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Canción Original, Mejor Maquillaje y Peinado, y Mejores Efectos Visuales. Si bien a la película le fue bien, a Black Panther original le fue aún mejor en 2018. Esa película fue nominada a siete premios, incluida la de Mejor Película. Finalmente ganó tres premios: Mejor diseño de vestuario, Mejor partitura original y Mejor diseño de producción. Ninguna de las otras producciones de Marvel de 2022 fue nominada por la Academia.
Black Panther: Wakanda Forever estará disponible en Disney+ el 1 de febrero.
El actor protagonista de Elvis, Austin Butler desea que Lisa Marie Presley “estuviera presente” para celebrar su nominación al Oscar por Elvis.
En una entrevista Butler dijo: “Es un momento agridulce en este momento porque pienso en cuánto desearía que ella estuviera aquí ahora para celebrar conmigo…Es Lo mismo siento con Elvis, desearía que pudieran ver estos momentos. Se siente un poco extraño celebrar en un momento de dolor tan profundo. Pienso en ello como una forma de honrarla”.
También admitió que “todavía estaba procesando” el reconocimiento y calificó la noticia como “una forma emocionante de despertar”.
Para llevarse a casa el Premio de la Academia al Mejor Actor, Butler debe vencer a Brendan Fraser por The Whale, Colin Farrell por The Banshees of Inisherin, Paul Mescal por Aftersun y Bill Nighy por Living.
La 95ª edición de los Oscar tendrá lugar en el Dolby Theatre de Los Ángeles el 12 de marzo.
Brendan Fraser obtuvo su primera nominación al Oscar, reconocido por su actuación en The Whale. El drama también fue nominado a Mejor Actriz de Reparto para su coprotagonista Hong Chau y Mejor Maquillaje y Peinado para el equipo que transformó a Fraser en su personaje.
Fraser, reaccionó a la noticia en un comunicado diciendo que está “absolutamente encantado y profundamente agradecido con la Academia por este reconocimiento y por reconocer la hermosa actuación de Hong Chau y el increíble maquillaje de Adrien Morot. No tendría esta nominación sin Darren Aronofsky, Samuel D. Hunter, A24 y el extraordinario elenco y equipo que me dieron el regalo de Charlie. Un regalo que ciertamente no vi venir, pero es uno que ha cambiado profundamente mi vida. ¡GRACIAS!”, dijo el actor.
También están nominados en la categoría Austin Butler (Elvis), Colin Farrell (The Banshees of Inisherin), Paul Mescal (Aftersun) y Bill Nighy (Living).
Fraser, quien también recibió nominaciones al Globo de Oro y al premio SAG, ganó el premio Critics Choice a principios de este mes y se emocionó en su discurso de aceptación. Describió The Whale como una película “sobre el amor” y agregó: “Se trata de la redención. Se trata de encontrar la luz en un lugar oscuro, y tengo mucha suerte de haber trabajado con un conjunto que es increíble”.
El legendario compositor recibió una nominación a Mejor Banda Sonora Original en los próximos 95 Premios de la Academia por su trabajo en The Fabelmans de Steven Spielberg. Esto lo convierte en su nominación número 48 por una partitura y su nominación al Oscar número 53 en general.
Williams, de 90 años, es la persona viva con más nominaciones y rompió su propio récord con la nominación, que rompió por última vez en 2020 cuando fue nominado por Star Wars: The Rise of Skywalker.
El compositor ha ganado cinco premios Oscar por La lista de Schindler, E.T. el extraterrestre, Star Wars, Tiburón y El violinista en el tejado. En términos de la mayor cantidad de nominaciones al Oscar en la historia, solo está detrás de Walt Disney, quien recibió 59 nominaciones (incluidas 22 victorias totales), según Forbes.
La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas también señaló en un comunicado de prensa que Williams es “hasta donde sabemos” el nominado al Oscar de mayor edad en una categoría competitiva de premios.
“Estoy muy agradecido con la Academia por su amable reconocimiento, y estoy enormemente agradecido con Steven Spielberg por ofrecerme la oportunidad de componer la banda sonora de esta película tan especial y personal”, dijo Williams en un comunicado.
Primary Wave Music ha adquirido una lista exhaustiva de derechos del catálogo editorial de The Doors, grabaciones maestras, marcas comerciales, opciones de comercialización e incluso ingresos, en lo que la editorial independiente ha denominado una “adquisición monumental”.
Según lo informado por la revista Rolling Stone, la adquisición sólo cubre los derechos que anteriormente pertenecían al guitarrista Robby Krieger y el patrimonio del difunto teclista Ray Manzarek. Los adeudados al difunto líder Jim Morrison y al baterista John Densmore no se incluyeron en la venta. En ese sentido, Primary Wave aún no ha revelado cuánto pagó por los derechos antes mencionados.
En un comunicado, Krieger dio la bienvenida a la adquisición. “Después de 58 años, y el más mágico de los tiempos, he decidido vender mi parte de The Doors a Primary Wave”, dijo. “Esto me permitirá ayudar a las muchas organizaciones benéficas en las que he estado involucrado, y también a algunas nuevas. Sé que Primary Wave se preocupa por la música, el arte y por ayudar a que los legados lleguen a niveles aún mayores. Nuestro manager de The Doors desde hace mucho tiempo, Jeff Jampol, seguirá protegiendo nuestro legado en asociación con Primary Wave, por lo que me siento cómodo y feliz con el futuro de The Doors”.
En 2021, Krieger publicó un libro que cubre su tiempo en The Doors, titulado Set The Night On Fire: Living, Dying, And Playing Guitar With The Doors y presenta “historias nunca antes contadas de los años vitales de The Doors”, así como una perspectiva única de primera mano de los momentos más icónicos de la banda.
The Doors estuvo originalmente activo desde 1965 hasta 1973 (dos años después de la muerte de Morrison en 1971), con una reunión única en 1978. Lanzaron seis álbumes con Morrison a la cabeza, y otros dos después de su fallecimiento (ambos con otros vocalistas). En 1978, también, lanzaron ‘An American Prayer’, un álbum de música original con bandas sonoras de lecturas de poesía de archivo de Morrison.
La división de catálogo global de Warner Music Group ha llegado a un acuerdo para representar los trabajos completos de Yes, una era que abarca 12 álbumes de estudio e incluye el clásico de los años 80: 90125 de las leyendas del rock progresivo.
WMG anunció que ha adquirido los derechos de la música grabada y las fuentes de ingresos de una serie de álbumes, desde Yes de 1969 hasta el último álbum de estudio de la banda de su período Atlantic/Atco, Big Generator de 1987, junto con varias grabaciones en vivo y compilaciones.
Los términos financieros no fueron revelados, pero la revista Billboard estima que el catálogo de Yes generó alrededor de $3.2 millones de dólares en ingresos anuales durante los últimos tres años, desde 2020 hasta 2022, y estima además que las regalías de Yes en casi $1 millón de dólares. La banda también parece poseer grabaciones maestras a partir de 1991.
Warner Music Group se negó a comentar.
Los miembros del grupo “se unieron y trabajaron con entusiasmo con Warner Music Group para asegurar este acuerdo histórico”, se lee en un comunicado de la banda, “asegurándose de que estas grabaciones icónicas continúen siendo curadas de la manera óptima para deleitar a sus fans a lo largo de más de cinco décadas, al mismo tiempo que encuentra y desarrolla nuevas audiencias para esta música atemporal”.