The Cure anuncia su primera gira por Estados Unidos luego de siete años

The Cure pronto se embarcará en su primera gira por Estados Unidos en siete años.

El grupo dirigido por Robert Smith anunció la etapa norteamericana de “The Songs of a Lost World Tour”. La salida de 30 fechas se lleva a cabo entre mayo y julio e incluye tres noches cada una en el Hollywood Bowl en Los Ángeles y el Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York. El itinerario también incluye espectáculos en Nueva Orleans, Houston, Austin, San Francisco, Vancouver, Denver, Montreal, Atlanta, Miami y más. The Twilight Sad abrirá brindando apoyo durante la duración de la gira.

La gira viene en apoyo del tan esperado nuevo álbum de The Cure del mismo nombre, Songs of a Lost World el cual Smith ha estado anunciando durante varios años: en una entrevista el año pasado, lo describió como “lo mejor que hemos hecho”. Llegó a comparar el álbum con Disintegration de 1989, diciendo que es “bastante implacable” y “no tiene mucha luz”. Sin embargo, a pesar de haber prometido previamente que Songs of a Lost World saldría a fines de 2022, el álbum aún no tiene fecha de lanzamiento.

Janet Jackson hará una crónica de su próxima gira en el nuevo documental ‘Family First’

Janet Jackson detallará su próxima gira ‘Together Again’ este año en el nuevo documental Janet Jackson: Family First, el nuevo documental también revelará sus esfuerzos para reunir a la banda familiar con su hermano Randy por primera vez en 40 años.

Según los informes, la producción está actualmente en marcha y cubrirá su primera gira en cuatro años, que anunció en diciembre. Aún no se ha anunciado una fecha de lanzamiento.

La gira de 33 fechas comenzará el 14 de abril en Hollywood, Florida, y terminará en el Climate Pledge Arena de Seattle el 21 de junio y celebrará sus 50 años de carrera y se centrará en ‘The Velvet Rope’ de 1997 y ‘Janet’ de 1993.

B-52s denuncian proyectos de ley contra personas trans y artistas drag en Estados Unidos

Los B-52 han compartido un comunicado denunciando los “numerosos proyectos de ley que promueven la transfobia y la discriminación” contra las personas transgénero y los artistas drag en los Estados Unidos.

La semana pasada, se reveló que el gobernador de Tennessee, Bill Lee, había firmado una ley que prohibía las actuaciones de drag frente a los niños, aprobada junto con una legislación separada para restringir la atención médica de afirmación de género para los jóvenes transgénero.

El estatuto es el primero de su tipo en ser promulgado en los EE. UU., y los políticos en muchos otros estados controlados por la República supuestamente están presionando por leyes similares.

Los B-52 son la última banda en hablar en contra de la legislación, compartiendo en Twitter: “Queridos conciudadanos, nosotros, los B-52, estamos profundamente preocupados por los numerosos proyectos de ley nuevos que promueven la transfobia y la discriminación contra las personas transgénero y los artistas drag, que se han introducido en los Estados Unidos. Denunciamos enérgicamente estos proyectos de ley y nos solidarizamos con nuestra comunidad LGBTQ+. Es inaceptable que en el siglo XXI estemos presenciando intentos tan flagrantes de socavar los derechos de las personas en función de su identidad de género y orientación sexual. Estos proyectos de ley no sólo violan los derechos humanos fundamentales de las personas afectadas, sino que también perpetúan una cultura tóxica de odio e intolerancia que no tiene cabida en nuestra sociedad. Únase a nosotros para denunciar estos proyectos de ley y apoyar a nuestra comunidad LGBTQ+. Juntos, trabajemos por una sociedad que refleje el ser compartido y sea verdaderamente justa, inclusiva y acogedora para todos”.

La nueva serie documental ‘Britpop: The Music That Changed Britain’ celebra el 30 aniversario del género

Una nueva serie de cuatro partes Britpop: The Music That Changed Britain se transmitirá para celebrar el 30 aniversario del género. La serie documentará la historia del género británico integral de principio a fin. Habrá “nuevas entrevistas exclusivas con los músicos clave”, que contarán “fascinantes historias detrás de escena” y un “archivo raro e invisible de todos los grandes nombres de la era”.

El primer episodio cuenta la historia del ascenso a la fama del britpop y las infames rivalidades entre Blur, Oasis, Suede y Elastica. Algunos artistas fundamentales presentados incluyen a Alex James y Dave Rowntree de Blur, quienes hablarán sobre su gira inicial “desastrosa” y la creación de su álbum clásico “Parklife”. Además, veremos a Liam Gallagher y Noel Gallagher hablar en imágenes de entrevistas archivadas rara vez vistas de los primeros días de su carrera. Esto se prepara bien para la inmersión profunda del segundo episodio en la batalla y disputa del gráfico Oasis vs Blur.

La edición de lujo de la banda sonora de ‘Elvis’ presenta grabaciones inéditas

El director de Elvis, Baz Lurhmann, ha presentado la edición de lujo de la banda sonora de la película, que presenta una gran cantidad de grabaciones inéditas de Austin Butler. “Todo el equipo de música de Elvis ha respondido al llamado de los fanáticos con esta nueva edición de lujo de la banda sonora de Elvis”, dijo Luhrmann en un comunicado.

“Con todo, desde grabaciones inéditas de Austin Butler hasta versiones contemporáneas de los clásicos de Elvis y una nueva combinación con los Backstreet Boys, el álbum Deluxe revela todas las capas complejas de la actuación de Austin, la música de Elvis y aquellos que continúan con su legado”.

La edición de lujo, que ahora está disponible en todas las plataformas de transmisión de música, cuenta con 52 canciones en total, 15 más que la edición estándar. Las grabaciones inéditas de Butler incluyen ‘Blue Suede Shoes’, ‘Heartbreak Hotel’, ‘Crawfish’ (que se grabó en vivo en el set) y ‘Are You Lonesome Tonight?’.

La banda sonora ampliada también incluye “Fly Away Weave” (una mezcla de “I’ll Fly Away” y “That’s All Right”), así como “That Black Snake Moan” de Blind Lemon Jefferson, que también incluye a Gary Clark Jr., Shannon Sanders, el Coro Urbano de Nashville, Shonka Dukureh, Lanesha Randolph y el compositor de la película, Elliott Wheeler.

Otras adiciones incluyen “Toxic Las Vegas” de Jamieson Shaw (una mezcla de “Toxic” y “Viva Las Vegas” de Britney Spears), que apareció en la película pero se lanzó recientemente como single. También está ‘Backstreet Bossa Nova’ (el remix de Daisy O’Dell de ‘Backstreet’s Back’ de los Backstreet Boys con ‘Bossa Nova Baby’ de Elvis.

Otras versiones contemporáneas de las canciones de Elvis incluyen la versión de G-Dragon de ‘Can’t Help Falling In Love’ y la versión de Kacey Musgraves de la misma canción con Mark Robson.

Puedes escuchar la edición de lujo a continuación:

La actriz Michelle Yeoh elimina polémica publicación sobre Cate Blanchett

Michelle Yeoh eliminó una publicación de Instagram en la que compartió un artículo sobre la carrera de los Oscar a la Mejor Actriz, que se refería a la también nominada Cate Blanchett.

La actriz, que compite por su actuación en Everything Everywhere All At Once, destacó el artículo de Vogue “Han pasado más de dos décadas desde que tuvimos una ganadora no blanca a la mejor actriz. ¿Cambiará eso en 2023?”..

Si bien la mayor parte del artículo destaca la falta de representación en los Premios de la Academia, un párrafo, incluido en la publicación de Instagram de Yeoh, se refiere específicamente a Blanchett, quien está nominada por su actuación en Tár.

“Los detractores dirían que la actuación de Blanchett es la más sólida —la veterana actriz es, indiscutiblemente, increíble como la prolífica directora Lydia Tár—, pero cabe señalar que ya tiene dos premios Oscar”, se lee en el artículo. 

Según The Daily Beast, la publicación se compartió horas antes de que se cerrara la votación de los Oscar. Sin embargo, fue eliminada poco después. Se cree que la publicación eliminada puede haber sido una posible violación de las reglas de campaña de la Academia. En la sección “Referencias a otros nominados”, la Parte B dice: “Cualquier táctica que señale a ‘la competencia’ por su nombre o títulos está expresamente prohibida”.

Nicolas Cage dice que no necesita estar en el Universo Cinematográfico de Marvel: “Soy Nic Cage”

El veterano actor Nicolas Cage ha proporcionado una razón concisa por la que “no necesita” estar en el Universo Cinematográfico de Marvel. El actor discutió el estado actual de las películas de superhéroes mientras aceptaba el premio Variety Legend & Groundbreaker en el Festival de Cine de Miami.

“Tengo que ser amable con las películas de Marvel, porque me puse el nombre de un personaje de Stan Lee llamado Luke Cage”, dijo el actor. “¿Qué voy a hacer, dejar las películas de Marvel? Stan Lee es mi padre surrealista. Él me nombró”.

Y agregó: “Entiendo cuál es la frustración. Lo entiendo. Pero creo que hay mucho espacio para todos. Estoy viendo películas como Tár. Estoy viendo todo tipo de películas artísticas e independientes. Creo que hay mucho espacio para todos”.

Cuando se le preguntó si le gustaría aparecer en el MCU, Cage respondió: “No necesito estar en el MCU, soy Nic Cage”.

Su próximo papel es interpretar a Drácula en la próxima comedia de terror Renfield, donde actúa junto a Nicholas Hoult, Ben Schwartz y Awkwafina. La película se estrenará en cines el 14 de abril.

Según los reportes, Will Smith ha intentado “sin éxito” hacer las paces con Chris Rock

Will Smith ha “intentado sin éxito” hacer las paces con Chris Rock después de que lo golpeó en los Oscar, según los informes. En la ceremonia del año pasado, Smith irrumpió en el escenario y golpeó a Rock después de que el comediante hiciera una broma sobre la esposa de Smith, Jada Pinkett Smith.

Luego de una serie de disculpas, dirigidas a Rock y los organizadores, Smith renunció a la Academia. Más tarde se le prohibió asistir a todos los eventos de la Academia durante 10 años. Según la revista People, Smith “se ha sentido terrible durante tanto tiempo” por el incidente. “Ha intentado sin éxito hacer las paces con Chris de la mejor manera que pudo”, dijo una fuente al medio.

Dijeron que Smith se había “apoyado” en su familia después del altercado, y agregaron: “Todo lo ayudó a mirar hacia adentro y madurar”. Está mejor, pero sigue arrepentido”.

Durante un programa de stand-up de Netflix, Rock se refirió a la bofetada de los Oscar y dijo que “no era una víctima”.

Noel Gallagher comparte el remix de ‘Pretty Boy’ con Robert Smith

Después de anunciar su lanzamiento, Noel Gallagher ha estrenado el remix de Robert Smith de The Cure de “Pretty Boy” de High Flying Birds. El remix, se incluye en la edición limitada de lujo del próximo álbum del grupo de Noel Gallagher: High Flying Birds: ‘Council Skies’, que se lanzará el 2 de junio a través de Sour Mash.

“Me sorprendió y me encantó cuando Noel me pidió que remezclara esta hermosa canción, y me divertí mucho ralentizándola y espaciándola”, dijo Smith. “El baterista de Cure, Jason Cooper, me dio una gran pista de batería vibrante para tocar, y el resto simplemente se fue acomodando bajo el cielo estrellado de mi lejana luna…”

La edición de lujo de ‘Council Skies’ estará disponible en formatos de vinilo triple y 2CD con una versión de sesión de BBC Radio 2 de ‘Live Forever’ y un remix de Pet Shop Boys.

Tears for Fears anuncia reedición del 40 aniversario de The Hurting

Tears for Fears celebrará el 40 aniversario de su álbum debut, The Hurting, con una nueva reedición. El 12 de mayo, estará disponible como una remasterización de vinilo de media velocidad y una mezcla Dolby Atmos recién creada.

La remasterización a media velocidad fue realizada en Abbey Road Studios por el ingeniero de audio Miles Showell. Mientras tanto, la nueva mezcla de Atmos fue creada por Steven Wilson, quien previamente remezcló los álbumes de Tear for Fears Songs from the Big Chair, The Seeds of Love y The Tipping Point en formatos de audio espacial.

The Hurting fue lanzado el 7 de marzo de 1983 y encabezó la lista de álbumes del Reino Unido. Generó tres éxitos clásicos del Top 5: “Mad World”, “Change” y “Pale Shelter”. Escrito únicamente por el guitarrista/cantante Roland Orzabal, el álbum conceptual suelto se centra en temas de trauma psicológico infantil y la terapia Primal Scream de Arthur Janov.