Taylor Swift anuncia fechas de “The Eras Tour” en México, Argentina y Brasil

Taylor Swift traera “The Eras Tour” a México y Sudamérica.

Marcando las primeras fechas internacionales de “The Eras Tour”, el itinerario incluye tres noches en el Foro Sol en la Ciudad de México del 24 al 26 de agosto, dos noches cada una en el Estadio River Plate en Buenos Aires, Argentina y Allianz Parque en São Paulo, Brasil, y una cita única en el Estádio Nilton Santos de Río de Janeiro, Brasil.

Los boletos para los espectáculos de la Ciudad de México salen a la venta el 13 de junio a las 2:00 p.m. hora local a través de Ticketmaster. Para tener la oportunidad de comprar boletos, los fanáticos pueden registrarse a través de la plataforma Verified Fan de Ticketmaster desde ahora hasta el miércoles 7 de junio.

Swift se encuentra en medio de la etapa norteamericana de “The Eras Tour”. Sin duda, los fanáticos disfrutarán de varias canciones sorpresa y un caso de “amnesia posterior al concierto”.

Lenny Kravitz ‘sintió náuseas’ cuando le presentaron su primer contrato discográfico

Lenny Kravitz “sintió náuseas” cuando le presentaron su primer contrato discográfico porque sabía que no estaba bien.

Después de intentar conseguir un contrato discográfico en los años 80, al cantante finalmente se le presentó un contrato lucrativo que le prometía todas las oportunidades y recursos que esperaba; sin embargo, tendría que renunciar al control creativo de su música.

“Cuando el tipo quería que firmara el contrato, sentí náuseas. Algo dentro de mí simplemente dijo ‘No puedo'”, recordó. “Hasta ese momento, estaba sentado en las reuniones asimilando todo esto, pero cuando llegó el momento de hacerlo, mi espíritu no me lo permitió”.

El cantante siguió su instinto y rechazó el contrato. Eventualmente encontró un trato que le permitió retener el control creativo y lanzó su álbum debut, Let Love Rule, en 1989.

“Nunca renuncié a mi propia visión de mí mismo. Esa es una de las cosas de las que estoy más orgulloso”, agregó. “Si hubiera aceptado esos tratos, creo que no estaría sentado aquí ahora”.

Y aunque el hombre de 59 años ha estado en el negocio de la música durante más de 30 años, todavía se siente como “un adolescente” cuando entra al estudio de grabación.

“Todavía es mágico para mí”, dijo efusivamente. “Cada vez que entro en un estudio, todavía siento la emoción que sentí cuando era adolescente”.

Sophie Ellis-Bextor dejó de ‘menospreciar’ su trabajo

La cantante admitió que la pandemia de COVID-19 la ha ayudado a “replantear” su trabajo y ya no siente que tiene que dejar que su carrera pase a un segundo plano frente a la vida familiar.

Sophie, dijo en una entrevista reciente: “Antes del cierre, creo que siempre he disminuido mi trabajo. Cuando hablaba de eso con mis hijos o amigos, decía: ‘Tengo esta cosita que tengo que hacer’. Pero ahora me ha ayudado a reformular eso. Realmente amo lo que hago. Pero también, es importante y no quiero disminuirlo. Así que ahora con los niños, si dicen, ‘Oh, desearía que estuvieras aquí para esto, eso y lo otro’, les diré, ‘Mira, he trabajado muy duro para tener estas oportunidades. Es solo reformular, en realidad comprender que tengo un trabajo y realmente lo amo. Y es importante para mí”.

Ella dijo: “Realmente no he estado tan ocupada antes, pero son todas las cosas que realmente me importan. Así que me siento muy bien con mucha adrenalina, lo cual es encantador.”

Lauryn Hill organiza reunión de The Fugees

Lauryn Hill organizó una reunión sorpresa de Fugees durante su actuación como cabeza de cartel en solitario en el Roots Picnic 2023 de Filadelfia, reuniendo al trío de hip-hop por primera vez desde que su gira de regreso de 2021 se retrasó y finalmente se canceló.

El grupo se volvió a reunir al final del apilado set de la cantante y rapera de Nueva Jersey, que comprendió la mayor parte de su Álbum del año de 1998, The Miseducation of Lauryn Hill. Después de su versión favorita de los fanáticos de “Can’t Take My Eyes Off You” de Frankie Valli, Hill presentó a sus antiguos compañeros de banda, Wyclef Jean y Pras Michel, exclamando: “¡Estos son mis hermanos!”.

El miniset de seis canciones cerró su actuación e incluyó la canción principal de su álbum de 1996 The Score, así como clásicos certificados como “How Many Mics”, “Zealots”, “Ready or Not” y “Killing Me Softly”. 

Oscar Isaac dice que Pedro Pascal debería unirse a las películas de ‘Spider-Verse’

Oscar Isaac ha presentado a su amigo Pedro Pascal como potencial nuevo actor de doblaje para sumarse al caso de la franquicia Marvel’s Spider-Verse en una nueva entrevista.

La sugerencia surgió mientras Isaac hablaba con la edición británica de GQ para promocionar la última película animada de Spider-Man, Spider-Man: Across the Spider-Verse.

La periodista Lucy Ford le preguntó a Isaac, quien da voz a Spider-Man 2099, una versión futurista del lanzador de telarañas en la película, si esperaba que alguien se uniera al elenco en las próximas películas de la franquicia.

“No lo sé”, respondió. “Son tan brillantes a la hora de encontrar a la persona adecuada para el personaje adecuado, pero tal vez Pedro Pascal.” 

Esta es la segunda vez en 2023 hasta ahora que un actor de Hollywood pregunta por Pascal para unirse a una franquicia cinematográfica. En abril, Jack Black, quien expresó al villano Bowser en The Super Mario Bros. Movie, le dijo a Game Spot que pensaba que Pascal sería ideal para interpretar al personaje de Wario.

Isaac y Pascal han sido amigos durante casi 20 años, según una entrevista de WIRED de enero. Se conocieron después de que ambos participaran en una producción de Beauty of the Father en 2006, que se presentó en el New York City Center.

El mes pasado, se informó que Pascal protagonizará una posible secuela de Gladiator. Según el portal Deadline, Pascal se unirá a un elenco que incluye a Paul Mescal, Barry Keoghan, Joseph Quinn y Denzel Washington. El director original Ridley Scott también regresará.

‘Terrifier 3’ será más “extrema” y con un “presupuesto mucho mayor”

Se han revelado los planes para Terrifier 3, la tercera película de la franquicia de terror independiente sobre un payaso asesino llamado Art, que incluye un mayor presupuesto y más violencia “extrema”.

La película original de la serie slasher, Terrifier, se estrenó en 2018. Escrita y dirigida por Damien Leone con un presupuesto de solo $35,000 dólares, provocó una tormenta en las redes sociales gracias a sus altos niveles de sangre y ganó lo suficiente en la taquilla para que Terrifier 2 tuviera luz verde. Realizada por alrededor de $250,000 de dólares, la secuela (nuevamente dirigida por Leone) se basó en esta reputación, causando que la gente se desmayara en los cines y recaudando más de $15 millones de dólares  a nivel mundial. Más tarde, se presentó para la consideración de los Oscar en una campaña impulsada por fanáticos dirigida por la publicación especializada en terror Bloody Disgusting, aunque se quedó con las manos vacías.

Ahora Priscilla Smith, presidenta y fundadora de los distribuidores franceses The Coven, tiene planes detallados para filmar otra secuela en noviembre o diciembre de este año. El escritor y director Damien Leone y el productor Phil Falcone están listos para regresar y se les otorgará un presupuesto enormemente mayor en el rango bajo-medio de siete cifras, informó el portal Deadline.

“Habrá un presupuesto mucho más grande esta vez, que pretende dar a los cineastas más libertad creativa”, dijo Smith, “y permitirles ser lo más salvajes que puedan ser. Y, bromas aparte, vamos por ese Oscar este año”.

Terrifier 3 se lanzará a finales de 2024.

Hocus Pocus 3 en proceso en Disney

Sean Bailey, presidente de Walt Disney Studios Motion Picture Production, confirmó que Hocus Pocus 3 está en proceso esto en una reciente entrevista con el New York Times.

Hocus Pocus 2, que reunió a las hermanas Sanderson Bette Midler, Sarah Jessica Parker y Kathy Najimy de la película original de 1993, se estrenó el año pasado en Disney+. Posteriormente, la secuela rompió el récord de la cantidad total de minutos vistos por una película en streaming durante su debut de fin de semana y, finalmente, resultó ser la quinta película más reproducida en 2022, con un total de 5700 millones de minutos vistos.

Midler expresó previamente su interés en regresar para una tercera película de Hocus Pocus. “Me encantaría tener una franquicia, especialmente un personaje que me encanta interpretar”, dijo a Entertainment Weekly el año pasado. 

Disney despide a empleados de Pixar, incluido el director de Lightyear

Los recientes despidos de Disney que prescindieron de 7,000 empleados en toda la empresa incluyeron 75 puestos en Pixar, lo que marca el mayor recorte de empleos del estudio de animación desde 2013.

El plan de reestructuración anunciado originalmente por el CEO de Disney, Bob Iger, en febrero para consolidar las divisiones de cine y televisión de la compañía y ahorrar $5,500 millones de dólares en costos se ejecutó el 23 de mayo. Según Reuters, el director de Lightyear, Angus MacLane, y la productora Galyn Susman, a quien se le atribuyó el rescate de Toy Story 2 de 1999 después de que casi todos los archivos de la película se eliminaran accidentalmente durante la producción, se encontraban entre los eliminados del personal de 1200 miembros del animador.

La decisión sigue al problemático lanzamiento de la película derivada de Toy Story Lightyear de 2022, que apenas superó su presupuesto de $200 millones de dólares con una recaudación mundial de $226,7 millones de dólares, junto con críticas menos que estelares y al menos un caso de crisis existencial. De manera similar, la última ronda de despidos de Pixar de Disney se inició en 2013 luego de la producción retrasada y la revisión creativa de The Good Dinosaur de 2015.

Además de sus recientes movimientos de personal, Disney también comenzó a eliminar una cantidad considerable de contenido de Hulu y Disney+ para abordar la pérdida de 2,4 millones de suscriptores en este último servicio. Las dos plataformas se combinarán en una “experiencia de una aplicación” a finales de este año.

A pesar de los cambios relativamente significativos en el estudio de animación, Pixar tiene varios proyectos de alto perfil aún en camino, incluido Elemental de este verano, una secuela de Inside Out, Toy Story 5 y Frozen 3.

Elliot Page afirma que sufrió homofobia en Hollywood

Decir que Elliot Page ha soportado mucho durante su tiempo en Hollywood ha sido un eufemismo. Las próximas memorias del actor Pageboy no pierden el tiempo para entrar en detalles sobre sus experiencias como una persona queer en el centro de atención incluida una relación secreta con una coprotagonista en el armario y el “actor famoso” que una vez lo agredió verbalmente en una fiesta repleta de estrellas.

En las memorias, Page usa “Ryan” como el nombre en clave de un coprotagonista al que comenzó a ver románticamente después de conocerse en el set; Ryan, una mujer que aún no se declaraba gay, tomaba la mano de Page en el trabajo. Pero ella fingió ser solo amiga platónica de Page cuando estaban fuera, si es que se reconocían. Aún así, la pareja mantuvo una relación durante dos años.

“Algunos de mis amigos ni siquiera sabían que estaba en una relación”, dijo Page. “En última instancia, creo que ella me amaba. Nos amábamos y eso era muy real en nuestra burbuja. Fue fantástico. Sabes, fue realmente hermoso. La admiré y cómo me inspiró de muchas maneras. Pero sentirse escondido era demasiado doloroso. Eso era imposible y no una relación sostenible en absoluto. Y me enseñó que no volvería a hacer eso”.

Pero donde Page probablemente no se sintió escondida fue en una fiesta de cumpleaños de 2014 en Los Ángeles, en la que se le acercó un “conocido actor”. Page recuerda que este actor le dijo: “No eres gay eso no existe, solo tienes miedo de los hombres.”

Los ataques verbales del actor luego se volvieron más violentos pero afortunadamente, Page también ha encontrado paz en “el tipo de facilidad y la capacidad de existir” que ha sentido desde que se declaró trans en 2020. Podremos leer más sobre ese viaje cuando Pageboy salga el 6 de junio. 

El año pasado, Page apareció en la temporada 3 de The Umbrella Academy de Netflix.

Tom Cruise quiere la exclusividad IMAX sobre ‘Oppenheimer’ con ‘Misión: Imposible’

Mientras los fanáticos esperan el choque de Oppenheimer con Barbie cuando ambas películas lleguen a los cines el 21 de julio, parece que la película de Christopher Nolan en realidad está compitiendo con la cinta de Tom Cruise: Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One, que se estrena diez días antes, el 12 de julio. Reportes afirman que Cruise no está contento con que su película pierda pantallas IMAX clave ante Oppenheimer.

Esto ocurre después de que Oppenheimer reservó todas las pantallas IMAX en los Estados Unidos para sus primeras tres semanas de lanzamiento como parte de un acuerdo exclusivo que deja solo una ventana de una semana para la última película de Cruise que también tiene que competir con Barbie.

El informe también afirma que Cruise ha llamado personalmente a ejecutivos de estudios rivales y expositores con la esperanza de cambiar el rumbo convenciéndolos de que renuncien a las pantallas PLF (premium de gran formato) de jugar Oppenheimer a su última salida. Las pantallas IMAX, además de la experiencia, también vienen con un recargo que puede sumar millones a la recaudación de taquilla de una película.

Oppenheimer, la primera película de Nolan para Universal después de separarse de su antiguo socio Warner Bros., fue filmada en su totalidad con cámaras IMAX de gran formato. La carrera por la ventana de lanzamiento de verano no es nueva, pero los informes sugieren que el verano de este año es el primero importante después de los bloqueos y ya se han planeado una gran cantidad de lanzamientos importantes. Haunted Mansion, Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem, Meg 2: The Trench y Gran Turismo están programados para lanzarse dentro de un mes del lanzamiento de Mision Impossible. Queda por ver cómo se comportarán estas películas en la taquilla y cómo se comerán las ganancias entre sí.