Depeche Mode estrena su película ‘M’ de la gira ‘Memento Mori’ en Netflix

La épica película en vivo de Depeche Mode, titulada M, filmada durante sus históricos conciertos en la Ciudad de México, estará disponible en Netflix a partir de este viernes 9 de enero. El film captura la energía de las tres noches con entradas agotadas en las que la banda tocó para casi 200,000 fans en el Foro Sol.

La película, conceptualizada y dirigida por el galardonado cineasta mexicano Fernando Frías de la Parra, documenta la gira “Memento Mori”, la primera de la banda tras el trágico fallecimiento de su miembro fundador, Andy “Fletch” Fletcher, en 2022.

México: El lugar donde Depeche Mode es “una religión”

La elección de la Ciudad de México como escenario para este importante film no fue una coincidencia. Según el director, la decisión se tomó para explorar la profunda conexión entre el mensaje del álbum, centrado en la muerte y la mortalidad, y la cultura mexicana.

En una entrevista con NME, Frías de la Parra describió el estatus de la banda en el país de una manera contundente: “En México son una religión”. Explicó que la devoción abarca generaciones, desde fiestas familiares donde se baila ‘Enjoy The Silence’ hasta la búsqueda de cintas piratas en mercados clandestinos. “Hay tantas generaciones que los aman y piensan que son esenciales. Por eso la banda eligió filmar en México”, afirmó.

El tour “Memento Mori” fue un evento global que llevó a los miembros sobrevivientes, Dave Gahan y Martin Gore, a tocar en 112 fechas para más de 3 millones de fans. La gira fue un homenaje a la vida y el legado de Fletcher, y el film captura la catarsis de la banda y su público.

Un documental que trasciende el concierto

M, que se estrenó en el Festival de Cine de Tribeca de 2025 y tuvo un exitoso paso por cines de todo el mundo el pasado octubre, es descrito en Netflix como un documental que “explora la relación de México con la música, la mortalidad y la tradición”, enmarcado por los conciertos de la banda de synth-pop. Antes de la gira, Dave Gahan habló sobre el impacto de la ausencia de su compañero: “Perder a Fletch hizo que ese sentimiento fuera más real. Todo llegará a su fin”. Esa sensación de urgencia y celebración de la vida impregna cada fotograma de la película, convirtiéndola en un documento esencial para cualquier seguidor de la legendaria banda británica.

Escucha “In The End”, la Nueva Canción de Depeche Mode

Depeche Mode ha sorprendido a sus fanáticos con el lanzamiento de “In The End”, una canción completamente inédita que proviene de las sesiones de grabación de su aclamado álbum de 2022, “Memento Mori”. El tema ya está disponible en todas las plataformas digitales a nivel mundial.

La canción, que algunos seguidores pudieron escuchar por primera vez durante los créditos finales de la película “Depeche Mode: M”, es el primer adelanto de un tesoro de material inédito que la banda ha decidido compartir. “In The End” es una de las cuatro canciones que quedaron fuera del corte final del álbum y que ahora verán la luz.

Una Ventana a las Sesiones de “Memento Mori”

El lanzamiento de “In The End” ofrece una nueva perspectiva sobre el período creativo de “Memento Mori”, un álbum profundamente marcado por la reflexión sobre la mortalidad y el luto tras el inesperado fallecimiento del miembro fundador, Andy “Fletch” Fletcher. La canción mantiene la atmósfera introspectiva y melancólica que caracteriza al disco, con la inconfundible voz de Dave Gahan y las texturas electrónicas de Martin Gore.

El Vínculo con México: Un Álbum Grabado en el Foro Sol

Este nuevo tema es también una pieza clave del próximo gran lanzamiento de la banda: el álbum en vivo “Memento Mori: Mexico City”. “In The End”, junto con las otras tres canciones inéditas, será incluida como un bonus track en este disco, que inmortaliza las tres noches con entradas agotadas que la banda ofreció en el Foro Sol de la Ciudad de México en 2023.

El álbum en vivo, programado para ser lanzado el 5 de diciembre, no solo capturará la energía del público mexicano, sino que ahora se enriquecerá con este material de estudio nunca antes escuchado, convirtiéndolo en una pieza de colección indispensable para cualquier fanático.

La conexión con México se extiende también a la parte visual, con la película “Depeche Mode: M” del director mexicano Fernando Frias, que explora la relación entre la música de la banda y la cultura mexicana en torno a la muerte.

Con el lanzamiento de “In The End”, Depeche Mode no solo regala a sus seguidores una joya perdida, sino que también comienza la cuenta regresiva para celebrar su histórica y emotiva conexión con la Ciudad de México.

Depeche Mode lanza tráiler de ‘M’ grabada en México

Depeche Mode ha lanzado el primer y épico tráiler de ‘M’, su nueva película de concierto, concebida y dirigida por el galardonado cineasta mexicano Fernando Frías de la Parra. La cinta, que se proyectará en cines de todo el mundo a partir del 28 de octubre, captura la energía de los tres conciertos con entradas agotadas que la banda ofreció en el Foro Sol de la Ciudad de México durante su gira “Memento Mori”.

El filme no es un simple concierto grabado; es una exploración de la profunda conexión entre la banda, la cultura mexicana y su relación con la muerte y se enmarca en la gira de su aclamado álbum Memento Mori, el primero desde el fallecimiento del miembro fundador Andy Fletcher. 

“Una Religión” en México

El director mexicano destacó por qué filmar en México era tan significativo. “Aquí son como una religión”, afirmó Frías. “Depeche Mode atraviesa la sociedad mexicana de forma transgresora. Puedes ver a los chicos góticos de los 80… y al mismo tiempo a la gente elegante que ha bailado Depeche Mode en todas sus celebraciones. Es muy difícil pensar en otras bandas que puedan cubrir por completo la psique mexicana”.

Frías describió la energía del público mexicano como “electrizante”. “En otros lugares, el público es un poco más pasivo o respetuoso. Aquí es una locura. Es una energía, ves a toda la multitud vibrando“.

Una Visión Artística Más Allá del Concierto

La película se aleja del formato tradicional. En lugar de entrevistas con la banda o historias de fans, Frías optó por un enfoque más poético, utilizando imágenes de archivo, texturas y contribuciones de poetas, artistas y antropólogos mexicanos para complementar el espectáculo sin ser obvio.

“No quería ofrecer una visión ultra-reducida y pasteurizada de México, la muerte y el Día de Muertos”, explicó. El resultado es una pieza artística que respeta la inteligencia de la audiencia y ofrece una nueva perspectiva sobre la música de una de las bandas más queridas del planeta.