El traje de murciélago usado por George Clooney en Batman & Robin, conocido por su gran atención a los detalles anatómicos, saldrá a subasta.
Heritage Auctions describió el Batsuit, con una oferta inicial de $40,000 dólares, como “construido con látex de espuma fundido, vinilo, componentes de resina, cuero y otros elementos de medios mixtos, todos pintados, terminados y ensamblados por expertos en un tamaño real”.
El vicepresidente ejecutivo de los subastadores, Joe Maddalena, también calificó el disfraz como “fácilmente el disfraz de Batman más famoso e infame jamás diseñado”, presumiblemente en referencia a sus pezones detallados, que han provocado burlas alegres desde su lanzamiento.
Otros accesorios en subasta incluyen el traje de Joker morado de Jack Nicholson de Batman, el paraguas usado por The Penguin de Danny DeVito en Batman Returns y el bastón Riddler de Jim Carrey de Batman Forever.
Todos los artículos estarán disponibles como parte de la subasta exclusiva de Hollywood y entretenimiento de Heritage Auctions, que se llevará a cabo del 22 al 23 de julio.
Johnny Depp ha compartido un nuevo sencillo, ‘The Death And Resurrection Show’. Escucha a continuación:
Anunciada a través del Instagram del actor y músico, la nueva canción de Depp es una versión de la canción titular de 2003 de la banda de rock inglesa Killing Joke. En la canción, Depp se reúne con su colaborador y guitarrista Jeff Beck, y se espera que aparezca en el próximo álbum de la pareja, ’18’. La noticia del álbum conjunto circuló por primera vez en 2021 y se confirmó oficialmente para su lanzamiento el 15 de julio el mes pasado.
Además de ‘The Death And Resurrection Show’, la lista de canciones de ’18’ incluirá versiones del dúo de ‘Caroline, No’ de The Beach Boys y ‘Venus In Furs’ de The Velvet Underground, ambas lanzadas a fines del mes pasado.
En el final, titulado “The Piggyback”, Eddie Munson tocó la canción de 1986 en una azotea para distraer a una horda de murciélagos demoníacos que protegían la guarida del villano principal Vecna.
Tras el lanzamiento del episodio el viernes pasado 1 de julio en Netflix, Metallica compartió una publicación en Instagram el martes 5 de julio elogiando a los creadores del programa, los Duffer Brothers, por la secuencia.
“La forma en que The Duffer Brothers han incorporado la música en Stranger Things siempre ha sido del siguiente nivel, por lo que estábamos más que emocionados de que no solo incluyeran ‘Master Of Puppets’ en el programa, sino que tuvieran una escena tan fundamental construida a su alrededor”.
Escribió la banda
Desde su aparición en el programa, la canción se disparó al número siete en la lista de reproducción Top 50 USA de Spotify, la primera vez que irrumpe en el Top 10 de la lista de reproducción según Digital Music News.
Tres canciones del primer álbum póstumo de Michael Jackson, Michael, se sacaron de las plataformas de transmisión el 30 de junio, incluidas Apple Music, Spotify, YouTube y TIDAL. Desde que se lanzó el LP en 2010, ha habido controversia sobre si “Keep Your Head Up”, “Monster” y “Breaking News” en realidad contienen la voz de Jackson, pero un portavoz del sitio web oficial del difunto cantante dijo que la eliminación “no tenía nada que ver con su autenticidad.”
“Puedo confirmar que las tres pistas de Cascio en el álbum Michael de 2010 ya no están disponibles para su compra o transmisión por parte de Sony Music, pero debo señalar que la eliminación de estas tres canciones no tiene nada que ver con su autenticidad”
Se lee en el comunicado.
“The Estate y Sony Music creen que la conversación continua sobre las pistas está distrayendo a la comunidad de fanáticos y a los oyentes ocasionales de Michael Jackson de centrar su atención donde debería estar: en el legendario y profundo catálogo de música de Michael. La autenticidad de las voces en las canciones eliminadas ha sido cuestionada por la propia madre del Rey del Pop, su hermana La Toya, su sobrino Taryll y sus hijos Prince y Paris. En el momento del lanzamiento de Michael, Sony Music Group dijo que tenía “plena confianza en los resultados de nuestra extensa investigación, así como en los relatos de quienes estuvieron en el estudio con Michael, de que las voces del nuevo álbum son suyas.”
En junio de 2014, una fan llamada Vera Serova presentó una demanda colectiva contra Sony Music, el patrimonio de Jackson y los productores de la canción Edward Cascio y James Porte por violación de las leyes del consumidor, competencia desleal y fraude. Tres jueces de la corte de apelaciones fallaron a favor del patrimonio y de Sony en agosto de 2018, eliminando a ambas partes del caso. Cascio y Porte continúan en la demanda, que actualmente se encuentra en la Corte Suprema de California.
La interpretación estelar de David Bowie de “Starman” en Top of the Pops de la BBC ha adquirido una calidad mitológica con el tiempo, con innumerables músicos que hacen referencia a la aparición del 6 de julio de 1972 como una piedra de toque en sus vidas. Para celebrar el 50 aniversario de la actuación histórica, se lanzó en HD en el canal oficial de Bowie en YouTube.
Entre los que han dicho que la aparición cambió profundamente sus vidas se encuentran algunos de los músicos más influyentes del Reino Unido: Bono de U2, Robert Smith de The Cure, Boy George, Mick Jones de The Clash y Morrissey y Johnny Marr de The Smiths, así como Toyah Willcox, John Taylor y Nick Rhodes de Duran Duran, y Dave Gahan de Depeche Mode.
“No hay duda de que la aparición de Bowie en Top of the Pops fue un momento crucial en la historia musical británica. Al igual que los Sex Pistols en el Lesser Free Trade Hall de Manchester en el 76, su actuación encendió el papel de contacto para miles de niños que hasta entonces habían luchado por encontrar un catalizador en sus vidas”.
Dijo Marc Riley, locutor de BBC 6Music, en un comunicado de prensa.
“Starman” aparece en el álbum revelación de Bowie, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, que cumplió 50 años en junio. Para conmemorar el aniversario, se reeditó como un LP remasterizado de media velocidad de edición limitada.
Queen y Adam Lambert han anunciado Rhapsody Over London, un nuevo concierto especial que se estrenará el 24 de julio a través de la plataforma de transmisión global de Kiswe.
Filmado en el O2 Arena el mes pasado, Rhapsody Over London también contará con una sesión de preguntas y respuestas en vivo con Brian May, Roger Taylor y Lambert, quienes responderán las preguntas de los fanáticos desde el Nokia Arena en Tampere, Finlandia en la penúltima fecha de su Rhapsody Tour. Los fanáticos que compren boletos pueden enviar sus preguntas antes del 19 de julio.
Justo antes de comenzar su gira en el O2, Queen también se presentó en el Palacio de Buckingham como parte del Jubileo de Platino de Isabel II, que celebró su reinado de 70 años. La propia Reina apareció en un lugar invitado pregrabado junto al amado personaje ficticio británico Paddington Bear, que dio paso a una elaborada interpretación de “We Will Rock You” de la banda, con la asistencia del Royal Marines Corps of Drums.
“Mientras estaba en el escenario aquí para el ensayo, me di la vuelta y me di cuenta… estaba justo en la puerta del palacio. Pensé: ‘¡Bueno, esto es definitivamente lo más surrealista que he hecho en mucho tiempo!'”.
Dijo Lambert sobre la ocasión.
Queen también anunció recientemente que una canción inédita con Freddie Mercury titulada “Face It Alone” llegará en septiembre.
Thor: Love And Thunder ha recibido críticas decepcionantes por parte de los críticos, convirtiéndose en una de las películas peor calificadas en todo el Universo Cinematográfico de Marvel.
La secuela dirigida por Taika Waititi, que ve a Chris Hemsworth protagonizar junto a Natalie Portman y Christian Bale, actualmente tiene una calificación del 71 por ciento en el sitio de reseñas Rotten Tomatoes, colocándolo justo por encima de The Incredible Hulk (67 por ciento) y de Thor: El Mundo Oscuro (66 por ciento). Eternals sigue siendo la película con la calificación más baja de la MCU, acumulando un puntaje podrido del 47 por ciento.
El puntaje actual de Thor: Love And Thunder se basa en 154 reseñas de críticos que asistieron a las primeras proyecciones de la película.
En la crítica mordaz de Rolling Stone, David Fear escribió:
“Una colisión de tonos en competencia, tramas secundarias, grandes cambios conceptuales y caos disfrazado de patetismo, esta nueva incorporación al rincón de dioses y monstruos asgardianos de Marvel Cinematic Universe es un sagrado desorden.”
A pesar de una variedad de críticas negativas, la película todavía está certificada como “nueva”, y muchos la describen como un jugueteo lleno de diversión.
Quentin Tarantino ha declarado que es fanático de Peppa Pig y la describe como “la mayor importación británica de esta década”.
El director, conocido por películas como Pulp Fiction y Reservoir Dogs, compartió que ve “mucho” los dibujos animados para niños con su hijo Leo, de dos años. En declaraciones a Empire, Tarantino explicó que la primera película que vio su hijo fue Despicable Me 2, que describió como “una experiencia más absorbente que, digamos, Peppa Pig”.
“De hecho, me gusta Peppa Pig; Lo miro mucho. Lo diré: Peppa Pig es la mayor importación británica de esta década”.
A principios de este mes, Tarantino dio la bienvenida a su segundo hijo con la cantante israelí Daniella Pick. Una declaración a People decía:
“Daniella y Quentin Tarantino están felices de anunciar que Daniella dio a luz a su bebé el 2 de julio de 2022, una hermana pequeña de Leo, su primer hijo”.
En enero de este año, Tarantino anunció que había escrito un libro derivado sobre el personaje de Leonardo DiCaprio, Rick Dalton, de Érase una vez en Hollywood. Anteriormente lanzó una novelización de la película de 2019 el año pasado. El libro, titulado The Man Who Would Be McQueen: The Films Of Rick Dalton, está inspirado en guías de películas de la vida real para actores de la década de 1970, y presenta una breve biografía de la vida de Dalton y una guía de su carrera hasta la jubilación del personaje en 1988.
Tarantino lanzará un nuevo libro de historia del cine, titulado Cinema Speculation, el 25 de octubre de 2022.
Top Gun: Maverick es un gran éxito mundial. Después de obtener oleadas de rumores positivos antes del lanzamiento, la película tuvo el fin de semana de estreno más exitoso de cualquier título en la filmografía de Tom Cruise, y desde entonces se ha convertido en uno de los dos únicos éxitos de taquilla en ganar más de $ 1 mil millones de dólares en la taquilla.
Al observar este éxito, uno puede preguntarse por qué la secuela tardó 36 años en realizarse, y Tom Cruise explicó recientemente que el retraso se debió a una seria dedicación para hacer que la película fuera lo mejor posible, tanto en términos de historia como revolucionarios.
Hablando con BBC Radio 1, Tom Cruise explicó recientemente que Paramount Pictures quería un Top Gun 2 incluso antes de que se lanzara el original dirigido por Tony Scott en 1986, pero no era algo a lo que Cruise quisiera comprometerse ya que su carrera estaba floreciendo rápidamente. Optó por esperar para hacer una secuela, lo que significaba esperar a que apareciera la historia correcta y, según el actor, escuchó una serie de lanzamientos “terribles” a lo largo de los años. Le dijo al entrevistador.
“Solo durante años, pensaba: ‘¿Cómo hago esto? ¿Qué es?’… Hablando de historia y estructura durante años. La gente viene con ideas que son terribles, simplemente que no funcionaron en absoluto de ninguna manera o forma. Y yo solo decía: ‘Esto nunca va a funcionar. No me interesa.’”
Finalmente, pasó suficiente tiempo para que Tom Cruise se diera cuenta de que tenía que comprometerse con Top Gun: Maverick o seguir adelante, y optó por lo primero. Desafortunadamente, el estrés de hacerlo bien todavía lo mantenía despierto por la noche, incluso cuando el estudio le estaba dando luz verde para hacer básicamente lo que quisiera.
“Había suficientes elementos en su lugar y pensé que si alguna vez lo iba a hacer, sería ahora. Me acostaría allí por la noche, está bien. Me sentaba, escribía, decía: ‘Si hiciera esto…’ Y pasé años formulando el proceso mediante el cual pensaría en hacer esta película.”
Una gran parte de asegurarse de que Top Gun: Maverick satisficiera las ambiciones de Tom Cruise no solo fue contar una historia adecuada para el personaje principal, sino también utilizar la tecnología cinematográfica moderna para garantizar que la película se viera como nada que el público haya visto en la gran pantalla. Cruise explicó que ese tipo de oportunidades no existían en la creación del original, y que estaba desarrollando ideas silenciosamente para lo que podría ser la secuela mientras trabajaba en películas como American Made de Doug Liman y Mission: Impossible – Fallout de Christopher McQuarrie.
La realización de Top Gun: Maverick probablemente llevó más tiempo del que querían los ejecutivos de Paramount Pictures, pero el estudio tiene que estar eufórico con los resultados. Hasta la fecha, según The Numbers, el éxito de taquilla ha recaudado 1120 millones de dólares en la taquilla mundial, lo que lo convierte en el mayor éxito cinematográfico que el mundo haya visto en 2022.
20th Century Studios ha presentado el tráiler oficial de la comedia de misterio de David O. Russell, con un gran elenco que incluye a Christian Bale, Margot Robbie, John David Washington, Robert De Niro, Anya Taylor-Joy, Chris Rock y Taylor Swift, solo por nombrar algunos.
Ambientada en la década de 1930 y basada en uno de los misterios más salvajes de la historia estadounidense, Amsterdam sigue las tribulaciones de tres amigos que sin darse cuenta son testigos de un asesinato y, por lo tanto, se convierten en personas de interés en el caso.
Amsterdam también está protagonizada por Michael Shannon, Mike Myers, Timothy Olyphant, Zoe Saldana, Rami Malek, Alessandro Nivola, Andrea Riseborough y Matthias Schoenaerts. Está programado para llegar a los cines este noviembre. Mira el tráiler oficial de Ámsterdam a continuación: