El pasado 8 de agosto, Halsey adelantó una nueva canción de rock al público del Sziget Festival en Budapest. En lo que parece ser una nueva avenida creativa para la famosa cantante de pop, Halsey reprodujo unos segundos de su nueva canción por las bocinas del escenario directamente desde su teléfono. Aunque no la ha publicado oficialmente, miembros de la audiencia grabaron el momento y lo difundieron en redes sociales. Esto viene después de que la cantante anunciará un nuevo álbum que describió como lleno de experimentación. 

Halsey también público en su cuenta de X una declaración que lee: “Londres, tengo una sorpresa para ustedes la siguiente semana. No se lo pierdan”. Estos anuncios fueron recibidos con optimismo por sus fans después de los problemas que plagaron a la cantante en los últimos meses. 

Después de que anunció su diagnóstico de lupus en junio de este año, Halsey estuvo involucrada en una corta pelea con Britney Spears. Cuando Halsey lazó su sencillo “Lucky”, homenajeando a la canción de Spears del mismo nombre, utilizó un sample de la princesa del pop y, en su video, utilizó vestimenta muy parecida a la que Spears había en usado en el pasado. 

A través de X, Britney acusó a Halsey diciendo que se sentía agredida por el video, remarcando que la hacía verse “superficial”. La publicación fue borrada en poco tiempo y Spears dijo que ella no lo había escrito y que alguien había tomado control de su celular. Ambas artistas expresaron amor y halagos hacia la otra y parece que todo esta bien de nuevo. 

Leon Bridges anuncia su cuarto álbum de estudio, “Leon”, junto a Columbia Records. Con una fecha de estreno del 4 de octubre, este nuevo proyecto ha sido descrito como lleno de esperanza en un regreso al soul puro. Bridges dijo que se inspiró en su infancia vivida en Fort Worth para estas canciones que lleva trabajando desde su último álbum “Gold Digger Sound”. Han pasado 3 años desde su última entrega, y decidió que México tendría un papel importante en esta nueva. 

Parte de la producción de “Leon” la llevó a cabo Ian Fitchuk en el estudio “El Desierto” en la Ciudad de México. Además, el video musical de su nuevo sencillo, “Peaceful Place”, Bridges también lo grabó en la CDMX. Parece que el cantante insinúa una fuerte influencia de sonidos regionales para su nuevo álbum. Esta no sería la primera vez que lo hace. 

Este mismo año colaboró con el artista mexicano Carin León para la canción “It was always you (Siempre fuiste tú)”. Leon Bridges nunca ha tenido miedo de experimentar y mezclar su sonido con lo que mejor pueda contar su historia, y a finales de este año podremos ver la influencia que México tuvo a través de las 13 canciones de “Leon”. 

Las audiencias de todo el país continúan disfrutando de “Deadpool & Wolverine”, mientras que el éxito de *NSYNC de 2000, “Bye Bye Bye”, ha regresado al Top 20 por primera vez en 24 años, ascendiendo 18 lugares hasta el puesto 12. Originalmente, la canción alcanzó el número 3 en el Reino Unido. 

“Bye Bye Bye” es una emblemática canción de NSYNC lanzada en el año 2000, que se convirtió en un himno pop de su época. Con un ritmo pegajoso y una melodía contagiosa, la canción aborda el tema de la ruptura amorosa, donde el protagonista decide poner fin a una relación tóxica. La producción, impecable y llena de energía, resalta las armonías vocales del grupo, que se había ganado la atención mundial con su carisma y talento. 

El videoclip, lleno de coreografías audaces y visuales impactantes, se volvió icónico, consolidando a NSYNC como uno de los grupos más influyentes de la década. “Bye Bye Bye” no solo catapultó a la banda al estrellato, sino que también dejó una huella imborrable en la cultura pop. Con su mensaje de empoderamiento y liberación, la canción sigue resonando entre las nuevas generaciones, recordando a todos que es posible dejar atrás lo que no funciona. Sin duda, este éxito es un testimonio del talento y la creatividad que caracterizaban al quinteto en su apogeo.

Pixar se destacó en el panel de Disney Entertainment Showcase durante el D23 el pasado 9 de agosto, donde anunció varios proyectos emocionantes, incluyendo Toy Story 5, Incredibles 3 y una serie derivada de Inside Out que llegará a Disney+. La noticia más destacada fue la confirmación de Toy Story 5, programada para estrenarse en 2026, escrita y dirigida por Andrew Stanton, conocido por su trabajo en otros filmes de Pixar como WALL-E y Buscando a Nemo. Stanton comentó que la trama de esta nueva película se centrará en cómo los juguetes de Toy Story enfrentan la creciente obsesión de los niños por la tecnología y los dispositivos electrónicos, mostrando a personajes icónicos como Woody y Buzz lidiando con el desafío de un mundo digital.

Además de Toy Story 5, se anunció que Incredibles 3 está en desarrollo bajo la dirección de Brad Bird, aunque aún no hay una fecha de lanzamiento definida. Otro proyecto emocionante es Hoppers, un filme protagonizado por Piper Curda como Mable, quien se transforma en un castor robot para explorar el mundo animal, con un estreno previsto para la primavera de 2026. En cuanto a la serie derivada de Inside Out, titulada Dream Productions, se desarrollará entre la película original y la secuela Inside Out 2, programada para 2025. Por último, Pixar lanzará Win or Lose, su primera serie original, el 6 de diciembre en Disney+, que seguirá a un equipo de softbol en una semana crucial, mostrando diferentes perspectivas de los personajes en cada episodio.

A Robert Downey Jr. le fue ofrecido un cameo en “Deadpool” y “Wolverine”, pero decidió rechazar la propuesta. Los guionistas del filme, Rhett Reese y Paul Wernick, revelaron en una entrevista que tenían la esperanza de que Downey Jr. regresara al universo Marvel como Tony Stark/Iron Man, en una escena en la que Deadpool intenta unirse a los Avengers. Sin embargo, a pesar de que querían incorporarlo, el guion funcionaba sin su presencia. Los escritores no estaban al tanto de que Downey Jr. estaba en camino de regresar a la franquicia como Dr. Doom en la próxima película “Avengers: Doomsday”.

Otras ideas discutidas para “Deadpool” incluían la posibilidad de reunir a todos los Avengers en una escena, donde Deadpool los confrontaría de una manera única. Aunque no se desarrollaron guiones específicos para estas ideas, los escritores mencionaron un chiste sobre Peter, un personaje de Rob Delaney, que podría levantar el martillo de Thor, mientras que Deadpool no podría. A pesar de la falta de algunos detalles, la historia de “Deadpool & Wolverine” se centra en la dinámica entre Reynolds y Jackman, con este último asumiendo un rol más serio en medio del humor desenfrenado de Reynolds.

James Cameron ha revelado que está trabajando en un nuevo proyecto dentro del universo de Terminator, aunque no ha proporcionado detalles al respecto. En una entrevista con The Hollywood Reporter, Cameron mencionó que su trabajo es “totalmente clasificado” y bromeó sobre la posibilidad de que un agente robótico pudiera ser enviado si se divulgaba más información. Aclaró que su proyecto está separado de la serie de anime Terminator Zero que se lanzará en Netflix.

Además, Cameron compartió su opinión sobre la serie de anime, describiéndola como “interesante” y comparándola con su experiencia en The Sarah Connor Chronicles, donde aprecia que otros cuenten historias en un mundo que él mismo creó. Aunque expresó cierta curiosidad por cómo resultará el nuevo show, indicó que no es una curiosidad urgente. Su próximo proyecto cinematográfico, Avatar: Fire and Ash, se estrenará el 19 de diciembre de 2025.

Kesha, la cantante de 37 años, ha anunciado su intención de re-grabar su exitoso sencillo debut “TiK ToK” una vez que obtenga los “derechos legales” para hacerlo. Ella se siente orgullosa de la canción, que ahora tiene 15 años, pero busca actualizarla con nuevas letras que reflejen su evolución personal y los cambios en el mundo desde su lanzamiento. Kesha compartió en X que el tema representa la protección de su alegría y la conexión con su niño interno, deseando que los oyentes también encuentren diversión y felicidad en la música.

La artista ve “TiK ToK” como una “instantánea” de cómo percibía el mundo en ese momento, recordando su naturaleza naive y juguetona. Aunque ha realizado modificaciones en sus presentaciones en vivo, como cambiar la famosa línea de apertura sobre P Diddy, esto ha sido una respuesta a las recientes controversias en torno al rapero, quien enfrenta acusaciones de agresión. Kesha enfatiza que el mensaje central de la canción sigue siendo relevante y que quiere que la gente se sienta conectada a la alegría que ella experimentó al crearla.

Mariah Carey generó preocupación entre sus fanáticos después de ser vista “llorando” durante una actuación en vivo considerada “incómoda” en su residencia “The Celebration of Mimi” en Las Vegas. Durante la interpretación de su exitoso tema de 1991, ‘Make It Happen’, la cantante pareció emocionarse y tuvo que tomar un momento para recomponerse, lo que llevó a los fans a especular sobre su estado emocional. Comentarios en un video de YouTube reflejan la inquietud de los seguidores, que sugieren que algo le preocupa y que podría beneficiarse de un descanso para centrarse en su bienestar.

A pesar de su preocupante actuación, Mariah Carey anunció recientemente que se embarcará en una gira navideña por Estados Unidos durante noviembre y diciembre, que incluirá 20 presentaciones en diversas ciudades. La gira, llamada ‘Christmas Time’, comenzará el 6 de noviembre en California y hará paradas en lugares como Houston, Atlanta y Nueva York. Además, la cantante también fue considerada para el Salón de la Fama del Rock and Roll de 2024, lo que añade un nuevo enfoque a su ya exitosa carrera.

Los problemas internos de Journey no se limitan solo a la disputa sobre las tarjetas American Express, sino que también se extienden a desacuerdos entre los miembros de la banda, específicamente entre Jonathan Cain y Neal Schon, sobre quién debería ser el baterista. Deen Castronovo, el baterista habitual, se perdió un concierto el 2 de agosto en Toronto por razones no explicadas, lo que llevó a que su técnico de batería, Steve Toomey, lo reemplazara temporalmente. Castronovo regresó a los escenarios pocos días después, tocando en shows en Boston y Nueva York.

Durante una audiencia inicial en un tribunal de Delaware relacionada con una demanda presentada por Cain, se discutieron varios desacuerdos, incluyendo la sustitución de Castronovo. Cain busca reestructurar la compañía de gestión de la gira de Journey para abordar los problemas financieros que atraviesan. Sin embargo, Schon desestimó las alegaciones de Cain como “tonterías”. El juez del tribunal, J. Travis Laster, se abstuvo de involucrarse en cuestiones de personal, enfatizando que no se siente calificado para decidir quién debería ser el baterista de la banda.

A pesar de la incertidumbre sobre la oposición a Toomey como reemplazo, quien ha tenido experiencia previa tocando con Journey, Castronovo confía en él y ha elogiado su habilidad como baterista. Se espera que el juez Laster resuelva el estancamiento en la gestión de Journey antes de la próxima etapa de su gira, que incluye cuatro conciertos en Japón, a pesar de que varias fechas en el Reino Unido e Irlanda fueron canceladas recientemente. Una próxima audiencia está programada para la primera semana de septiembre.

Dave Bautista y Jason Momoa encuentran un villano para su siguiente película, “The Wrecking Crew”. Descrita como una película buddy cop, Claes Bang es el elegido para enfrentarse al dúo. Bang es un actor danés que cobró popularidad por películas como “The Northman” (Robert Eggers), y la producción sueca “The Square”. 

“The Wrecking Crew” seguirá a dos hermanos, un soldado disciplinado y un rebelde, que deben de trabajar juntos después de 20 años de no hablarse para descubrir la conspiración que mató a su papá. El proyecto iba a ser dirigido por David Leitch (“John Wick”), antes de que cayera en las manos del director de “Blue Beetle”, Angel Manuel Soto. 

La idea para la película vino de un tweet que Bautista publicó en 2021 diciendo: “Yo y Momoa en una película buddy cop tipo Lethal Weapon dirigida por David Leitch… Ahora esperamos.” Después de 3 años y varios retrasos por la huelga de escritores y actores, “The Wrecking Crew” por fin se hará realidad con un guion de Jonathan Topper (“The Adam Project”). Aunque no es tal cual como se lo imaginaba Bautista, nos enseña que tal vez la manifestación sí funciona.