Jennifer Lopez ha presentado oficialmente su solicitud de divorcio de Ben Affleck. Según TMZ, Lopez presentó los documentos de divorcio en el Tribunal Superior del Condado de Los Ángeles el 20 de agosto, coincidiendo con el segundo aniversario de su ceremonia de boda. En la solicitud, Lopez indicó el 26 de abril de 2024 como la fecha de su separación. Se informa que la pareja no tenía un acuerdo prenupcial y ha estado negociando un acuerdo de separación durante varios meses sin llegar a un consenso.

La relación de Lopez y Affleck fue muy mediática entre 2002 y 2004, y estuvieron comprometidos en ese entonces. Se reconectaron 17 años después y se casaron en 2022. Sin embargo, la pareja parece haber tenido problemas antes de la gira de Lopez, “This Is Me… Now”, que fue cancelada, y también pusieron su casa en venta a principios de junio, lo que aumentó las especulaciones sobre su separación. Lopez ha estado casada anteriormente tres veces, mientras que Affleck también tiene un divorcio a su nombre, e involucra a los hijos que tienen de sus matrimonios anteriores.

“Nöthin’ But A Good Time: The Uncensored Story Of ’80s Hair Metal” estrena su primer trailer. El documental de Paramount+, dividido en tres partes, ofrece una mirada íntima y sin censura a una de las épocas más icónicas del rock. Dirigida por Jeff Tremaine, conocido por su trabajo en “Jackass” y la biopic “The Dirt” sobre Mötley Crüe, la serie se enfoca en el tiempo en el que el Sunset Strip de Los Ángeles era el epicentro del glam y hair metal.

La serie está basada en el libro “Nöthin’ But A Good Time: The Uncensored History of the ’80s Hard Rock Explosion”, escrito por los periodistas de rock Tom Beaujour y Richard Bienstock. El documental estará compuesto por entrevistas con Bret Michaels de Poison, Stephen Pearcy de Ratt, Nuno Bettencourt de Extreme, Dave Sabo de Skid Row, Corey Taylor de Slipknot, y Steve-O, compañero en Jackass de Jeff Tremaine.

 “Nöthin’ But A Good Time” no es la primera incursión de Paramount+ en el género. El año pasado, la plataforma lanzó “I Wanna Rock: The ’80s Metal Dream”, otra serie de tres partes que exploró los primeros años de bandas como Skid Row, Winger, y Twisted Sister. La serie se estrenará el 17 de septiembre en Estados Unidos y Canadá, y estará disponible a nivel internacional a partir del 18 de septiembre. 

Phil Collins, el icónico líder de Genesis, está trabajando en nueva música por primera vez en más de dos décadas. Su último álbum de material original se lanzó en 2003, con la banda sonora de la película de Disney “Brother Bear”, mientras que su último trabajo en solitario, “Testify”, fue publicado en 2002. La posibilidad de nuevos temas surgió tras un post en Facebook del productor y periodista Simon Napier-Bell, que recientemente entrevistó a Collins para un documental sobre el Marquee Club en Suiza. Napier-Bell destacó que Collins estaba en excelente forma, lleno de historias interesantes y reveló que su estudio ha sido renovado.

En junio, Collins lanzó una caja conmemorativa del 30 aniversario de su álbum “Both Sides”, que incluye cinco discos de vinilo, remasterizados y acompañados de demos y grabaciones de la época. La expectativa por nueva música se intensifica, ya que Napier-Bell sugiere que no pasará mucho tiempo antes de que los fanáticos escuchen nuevas composiciones del artista. Sin embargo, a pesar de su entusiasmo por la creación musical, Collins ha enfrentado desafíos de salud desde una lesión en la espalda en 2007, lo que ha limitado su capacidad para realizar presentaciones en vivo.

En 2022, Genesis vendió una parte significativa de su catálogo musical a Concord Music Group por más de 300 millones de dólares, lo que incluye derechos de publicación y grabaciones maestras de su carrera, así como de las de Collins. A pesar de su estado de salud y movilidad reducida, los rumores sobre una nueva producción musical añaden un aire de emoción a su legado, mientras los admiradores esperan con ansias que se materialice este nuevo proyecto.

En 1972, el programa de entrevistas diurnas The Mike Douglas Show tuvo como anfitriones a John Lennon y Yoko Ono durante una semana, un evento que ahora se documentará en la película titulada Daytime Revolution. Dirigida por Erik Nelson, el filme se estrenará en más de 50 cines en todo el país el 9 de octubre, coincidiendo con lo que habría sido el 84 cumpleaños de Lennon. La película destaca las interacciones de John y Yoko con una audiencia fascinada, donde Lennon fue notablemente honesto sobre su vida después de los Beatles. El programa también contó con invitados controvertidos de la época y actuaciones musicales memorables, incluyendo un épico dúo con Chuck Berry y una emotiva interpretación de “Imagine”.

Nelson revela que el documental, para el cual Yoko y su hijo Sean Ono Lennon actuaron como consultores creativos, originalmente iba a estrenarse en otoño de 2022, pero se decidió posponerlo hasta el otoño de 2024, dado su mensaje optimista y idealista, que se anticipaba sería más pertinente en un contexto de tensión política. La película tendrá su estreno primario en el Festival Internacional de Cine de Hamptons, antes de su lanzamiento en cines, aunque aún no se han anunciado detalles sobre las ubicaciones y la venta de entradas.

GottaHaveRockandRoll presenta en subasta una guitarra Gibson L6S que fue propiedad y utilizada personalmente por Keith Richards entre 1975 y 1976. Gibson le entregó la guitarra a Richards con la intención de que la endorsara. La guitarra proviene de Patrick Stansfield, quien fue el gerente de la gira de los Rolling Stones en la década de 1970 y adquirió la guitarra directamente de Richards antes de venderla a principios de los 2000.

Este modelo de guitarra también aparece en los videos promocionales de “Hot Stuff” y “Fool To Cry”, además de varias presentaciones en Europa. La puja comienza en $20,000 y se estima que su valor podría oscilar entre $50,000 y $100,000. Las ofertas se pueden realizar en gottahaverockandroll.com.

Bob Dylan ha grabado una versión de “Don’t Fence Me In” de Cole Porter para la película biográfica sobre el ex presidente de EE. UU. Ronald Reagan. En una entrevista, el actor Dennis Quaid, quien interpreta a Reagan en el filme, confirmó que el icónico músico eligió este clásico de 1934 para incluirlo en los créditos finales de la película, destacando que la elección era “especial” ya que su familiar Gene Autry también lo había interpretado en la década de 1940. Quaid expresó su admiración por la contribución de Dylan, considerándolo un “tesoro nacional”.

Además de Dylan, el músico Gene Simmons de KISS ha grabado “Stormy Weather” y Clint Black hizo una versión de “Take Me Home, Country Roads” de John Denver para la misma película. Quaid también mencionó su satisfacción por tener la participación de Tanya Tucker, una amiga de muchos años. Todos los artistas involucrados en el proyecto se mostraron entusiasmados por su participación y el impacto que la música puede tener en el contexto del filme.

La película, dirigida por Sean McNamara, se estrenará en los cines de EE. UU. el 30 de agosto. Reagan, quien fue presidente de EE. UU. desde 1981 hasta 1989, falleció en 2004 a los 93 años. La inclusión de canciones con un amplio atractivo refleja la intención de capturar la esencia de la época en la que se ambienta la película.

Brian Cox ha sugerido que Marvel es responsable del estado actual del cine, argumentando que la industria ha priorizado el éxito en taquilla sobre la originalidad. En una charla reciente en el Festival Internacional de Cine de Edimburgo, el actor, conocido por su papel en el Universo Cinematográfico de Marvel como el Coronel William Stryker, afirmó que el cine ha perdido su esencia y está experimentando una especie de implosión. Resaltó que muchas producciones, como las recientes de Marvel, generan grandes ingresos, pero a costa de diluir la calidad del contenido.

Cox también reflexionó sobre su experiencia en la franquicia, mencionando cómo su personaje influenció la creación de Wolverine y lamentando que los proyectos actuales tiendan a ser repetitivos. A pesar de reconocer el éxito comercial de películas como Deadpool y Wolverine, destacó que se ha convertido en un “tiempo de fiesta” para ciertos actores, quienes son capaces de ofrecer más pero eligen seguir la fórmula que garantiza ganancias. Este fenómeno ha generado un debate sobre el futuro del cine y el papel que juegan los superhéroes en su evolución.

Matthew Perry, el actor conocido por su papel en “Friends”, falleció en octubre de 2023 a los 54 años debido a una sobredosis de ketamina. Recientemente, documentos judiciales revelaron que Perry y su asistente, Kenny Iwamasa, gastaron al menos $55,000 en el fármaco durante los 29 días previos a su muerte, adquiriendo 55 viales y jeringas. Iwamasa, de 59 años, ha sido acusado de conspiración para distribuir ketamina que causó la muerte del actor y enfrenta una posible pena de hasta 15 años de prisión.

Los documentos judiciales indican que Iwamasa administró ketamina a Perry en varias ocasiones y que el día de su muerte, el actor sufrió una combinación de efectos agudos del fármaco y ahogamiento en su jacuzzi. Además, cuatro personas, incluyendo dos médicos, han sido arrestadas por su implicación en la provisión de las sustancias que llevaron a la tragedia. Keith Morrison, el padrastro de Perry, ha expresado su agradecimiento a las autoridades por tomarse en serio el caso, mientras que la Administración de Control de Drogas (DEA) ha denunciado cómo el actor fue víctima de médicos y traficantes inescrupulosos que se aprovecharon de su situación.

La actriz Danielle Fishel, famosa por su papel en “Boy Meets World”, reveló recientemente en el podcast Pod Meets World que ha sido diagnosticada con cáncer de mama, específicamente con carcinoma ductal in situ (DCIS). A pesar del diagnóstico, Fishel se siente optimista, ya que el cáncer fue detectado en una etapa muy temprana y planea someterse a una cirugía. Compartió la noticia con la esperanza de inspirar a otros a cuidar de su salud y a realizarse mamografías anuales.

Fishel confesó que inicialmente consideró mantener su diagnóstico en privado, pero decidió hacerlo público para resaltar la importancia de la detección precoz. Subrayó que su cáncer fue encontrado en una etapa cero gracias a que programó su mamografía anual justo cuando recibió el recordatorio. Enfatizó que su experiencia puede motivar a otros a estar atentos a su salud y a no posponer chequeos médicos importantes.

“The Gentlemen”, la película de Guy Ritchie que se convirtió en serie, ha sido renovada para una segunda temporada en Netflix. La primera temporada debutó en la plataforma en 2024, generando una audiencia devota y siendo nominada en los Emmy a Mejor Dirección en Serie de Comedia. Se reporta que todos los actores regresarán, incluyendo a Kaya Scodelario, Theo James, Ray Winstone, Giancarlo Esposito, Vinnie Jones y Daniel Ings.

Guy Ritchie estrenó la película homónima en 2019, con Matthew McConaughey, Hugh Grant, Charlie Hunnam y Colin Farrell, la cual rápidamente se convirtió en un clásico dentro del género de gánster que Ritchie revolucionó. La serie sigue los mismos pasos, aunque cambia personajes y la dirección de la narrativa. Eddie Horman (Theo James) se convierte en duque al heredar la finca de su difunto padre. Mientras lidia con los problemas de su familia, descubre que la finca esconde una gigantesca plantación de droga, involucrándolo en el mundo del narcotráfico y con la despiadada Susie (Kaya Scodelario).

El hiperproductivo director lanza nuevos proyectos casi cada año, pero la calidad que lo hizo famoso a principios de los 2000 no se ha mantenido en los últimos tiempos. Su última película, “El Ministerio de la Guerra Sucia”, protagonizada por Henry Cavill, es una comedia de acción ambientada en la Segunda Guerra Mundial. Su recepción fue tibia, lo que ha generado dudas sobre su capacidad para recuperar el brillo de sus primeros éxitos. Con “The Gentlemen”, busca continuar con una fórmula que provo ser ganadora. La segunda temporada comenzará su rodaje en 2025.